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5 juin 2015 5 05 /06 /juin /2015 12:10
MONACO:EXPOSITION HUBERT de GIVENCHY A' LA GALERIE RIBOLZI
MONACO:EXPOSITION HUBERT de GIVENCHY A' LA GALERIE RIBOLZI

TO AUDREY WITH LOVE

MONACO:EXPOSITION HUBERT de GIVENCHY A' LA GALERIE RIBOLZI
MONACO:EXPOSITION HUBERT de GIVENCHY A' LA GALERIE RIBOLZI
MONACO:EXPOSITION HUBERT de GIVENCHY A' LA GALERIE RIBOLZI
MONACO:EXPOSITION HUBERT de GIVENCHY A' LA GALERIE RIBOLZI
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5 juin 2015 5 05 /06 /juin /2015 06:49
ANNA KLUYKIN,  INTERPRETA CON FOLGORANTE BELLEZZA LA PROPRIA OPERA CARITATIVA DA MONACO
ANNA KLUYKIN,  INTERPRETA CON FOLGORANTE BELLEZZA LA PROPRIA OPERA CARITATIVA DA MONACO

~~Anna Kluykin nasce il 1° settembre a Lviv, Ucraina, e nel 2008 ha ricevuto una laurea in conflittologia dall’Università di Stato di San Pietroburgo . Ha lavorato come modella professionista, Nel 2010 ha avuto il suo primo figlio: Nicolas. Dal 2002 vive a Monaco dove quest'anno ha ricevuto un premio speciale di "Donna dell'Anno". E’ stata modella professionista, ospite in diversi canali televisivi russi NTV(HTB), conduttrice televisiva per un canale russo NTV (HTB), concorrente e vincitrice di numerosi concorsi nazionali di bellezza in tutta la Russia.. Ha avuto il primo figlio, Nicolas, nel 2010 e dal 2012 vive in Monaco. Anna Klyukin ci dice che non puo’ passeggiare serenamente in mezzo alle persone che necessitano aiuto. « Sento il dolore altrui come fosse mio ! Amo i bambini. Mio marito mi sostiene in ogni attivita ed è per questo che spesso partecipiamo a diverse aste caritative e sosteniamo le fondazioni di beneficenza. Prima di tutto, Nudo Cuore Foundtion di Natalia Vodianova, che mira a garantire che tutti i bambini in Russia abbiano una famiglia amorevole ed un sostegno per i poveri dato alle famiglie affidatarie ed a quelle che allevano i figli con disabilità fisiche.Nel corso degli ultimi due anni abbiamo lavorato con la Fondazione Gift globale di Eva Logoria che aiuta le donne a costruirsi un futuro migliore per se stesse e per le loro famiglie attraverso l’istruzione e l’ imprenditorialità. Grazie a Margarita Levieva Fondazione "Zhivi" siamo in grado di aiutare i bambini che hanno bisogno di assistenza medica e di emergenza chirurgica. Cerco sempre di aiutare le persone e tre anni fa ho creato un asta di beneficenza che si svolge due volte l'anno a Mosca ed a San Pietroburgo. I fondi raccolti in questa asta vanno al bambino Zhznya che vive in Ucraina a cui é stato diagnosticato un CP. Durante questo periodo la condizione di Zhenia ha mostrato un grande miglioramento come ci scrive sua madre Irina nelle sue lettere che ricevo ogni mese. Una situazione estremamente difficile quella del popolo di Donetsk, in Ucraina, che ha toccato profondamente il mio cuore. Insieme a Eugeniya Lusenko stiamo inviando pacchetti con cibo, stoffa e tutto ciò che è necessario per i bambini. Amo anche gli animali,ed è per questo che io e mio figlio stiamo seguendo una dieta vegetariana. Io gli insegno come prendersi cura delle creature viventi che ci circondano. Il nostro pianeta è la nostra casa ed è il motivo per cui prendo in considerazione anche iproblemi ambientali ed ecologici per le mie future attività di beneficenza. Trovo l'approccio di Leonardo Dicaprio a questa problematica molto ispiratrice. Abbiamo iniziato a lavorare con la sua fondazione lo scorso anno e stiamo pensando di portarla avanti con le donne più ammirate al mondo,di cui la grande attrice come esempio da seguire in tutte le spettive di vita è Grace Kelly. Essere bellissima dentro e fuori, portare luce alla società - questo è il mio obiettivo di vita. La carità per me è un altro modo per dire grazie all’Universo, al Creatore di tutto ciò che ho ottenuto: vivere nel luogo più bello del mondo, un bambino sano, un marito di cui sono molto innamorata e che rispetto profondamente. Credo che il nostro obiettivo principale nella vita sia quello di rendere il mondo migliore e questo è cio’ che sto cercando di fare ogni giorno della mia vita ».

ANNA KLUYKIN,  INTERPRETA CON FOLGORANTE BELLEZZA LA PROPRIA OPERA CARITATIVA DA MONACO

~~Anna Klyukin - Russian resident in Monaco awarded for her charitable actions around the world

~~Born Sept.1st,1987 in Lviv, Ukraine. In 2008 earned a bachelor degree in conflictology from Saint Petersburg State University. Worked as a professional model, TV host for a Russian channel NTV(HTB), contestant and winner of numerous national Beauty pageants throughout Russia. In 2010 had her first baby son Nicolas. Since 2002 lives in Monaco and this year received a special award for "Woman of the Year" -.. AK : “I cannot walk by the people who need help. I feel someone else’s pain as my own, I love children. My husband supports me at every beginning that is why we often participate in various charity auctions and support charity foundations. First of all, Naked Heart Foundation of Natalia Vodianova that aims to ensure that every child in Russia has a loving family and a safe facilities in impoverished areas, supporting foster families and families raising children with disabilities During the past two years we have been working with Global Gift Foundation of Eva Logoria that helps women build better futures for themselves and their families through education and entrepreneurship. Thanks to Margarita Levieva’s Foundation “Zhivi” we are able to help children who are in need of medical help such as surgical emergency. I always try to help people around me three years ago I created a charity auction of my own that takes place twice a year in Moscow and St Petersbourg. Money raised in this auction goes to the little boy Zhznya who lives in Ukraine and been diagnosed with CP. During this time Zhenia’s condition has shown a big improvement as his mother Irina says in her letters which I got every month. Extremely difficult situation of the people of Donetsk, Ukraine touched my heart deeply. Together with Eugeniya Lusenko we are sending packages with food, cloth and everything what is necessary to the little children. I love animals, that is why me and my son are following vegetarian diet. I teach him how to care about the living creature around us. Our planet is our home that is why I also consider enviromental and ecological problems for my future charity activity. I find Leonardo Dicaprio’s approach to this question very much inspirational. We’ve started working with his foundation last year and are planning on to continue the most admired women in the world, the great actress, example to follow in all life aspects of life Grace Kelly. Being beautiful inside and out, bring light to the society – that is my life goal. Charity for me is another way to say thank you to the Universe, to the Creator for everything that I have: living in the most beautiful place in the whole world, healthy child, husband that I am very much in love with and whom I have a deep respect for. I believe that our main goal in life is to make the world better and this is what I am trying to do every day of my life.”

 From left: Anna Klyukin, Magdalena Gabriel, Valentina Nessi, Erica Pelosini, Sandra Bauknecht -Grisogono Party at Eden Rock - one of the most prestigious events during Cannes Film Festival

From left: Anna Klyukin, Magdalena Gabriel, Valentina Nessi, Erica Pelosini, Sandra Bauknecht -Grisogono Party at Eden Rock - one of the most prestigious events during Cannes Film Festival

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4 juin 2015 4 04 /06 /juin /2015 07:43
L'ENTREPÔT : BOTANICA - ZIEMOWIT FINCEK DU 2 AU 26 JUIN
L'ENTREPÔT : BOTANICA - ZIEMOWIT FINCEK DU 2 AU 26 JUIN

~~ Ziemowit Fincek : « Botanica » du 2 au 26 juin 2015, à L’Entrepôt 22 rue de Millo, 98 000 Monaco.

Un bon succès de publique, avec la présence des autorités monégasques, dont le Ministre d'Etat S.E. Michel ROGER, mais l'artiste,Ziemowit Fincek, était absent comme il annonça durant la présentation des oeuvres le directeur de la Galérie L'Entrepôt, Daniel Boeri, Conseiller National délégué à la Culture.

Ziemowit Fincek est diplômé des Beaux-Arts de Varsovie (Pologne) en Arts Plastiques et Design, après avoir étudié pendant un an la peinture à l’Académie des Beaux-Arts de Venise. L’artiste expose une trentaine de toiles sur le thème d’une Nature en fusion avec l’Homme. "Pour cette exposition, j’ai choisi de démontrer des similitudes particulièrement frappantes entre la nature et l’être humain. Je voulais présenter ce sujet, non pas comme quelque chose de triste et nostalgique mais plutôt, comme un film. Je dirais que «Botanica» est comme une comédie noire, ce qui se manifeste tout particulièrement dans les aquarelles. La gamme de motifs utilisés dans cette exposition est assez vaste, on passe des paysages abstraits, aux plantes imaginaires, aux portraits et figures surréalistes Les branches des arbres ressemblent à nos vaisseaux sanguins, l’herbe à nos poils. Nous sommes tous nés d’une graine, nous grandissons, nous ouvrons comme un bouton de rose et lorsque l’automne arrive nous fanons comme une fleur..."

L'ENTREPÔT : BOTANICA - ZIEMOWIT FINCEK DU 2 AU 26 JUIN
L'ENTREPÔT : BOTANICA - ZIEMOWIT FINCEK DU 2 AU 26 JUIN
L'ENTREPÔT : BOTANICA - ZIEMOWIT FINCEK DU 2 AU 26 JUIN
L'ENTREPÔT : BOTANICA - ZIEMOWIT FINCEK DU 2 AU 26 JUIN
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L'ENTREPÔT : BOTANICA - ZIEMOWIT FINCEK DU 2 AU 26 JUIN

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4 juin 2015 4 04 /06 /juin /2015 06:27

ROYAL MONACO N°24 SPOT

MONACOLOGY DU 15 AU 19 JUIN

~~ Les ateliers et animations développement durable destinés aux jeunes seront de retour sur le Port de Monaco, du 15 au 19 juin MONACOLOGY nous promet un combat des Chefs ! Du 15 au 19 Juin prochain, Monacology reprend ses quartiers sur le Quai Antoine 1er face au Stars’n’Bars à Monaco. Comme chaque année, l’association monégasque, qui bénéficie du soutien de la Direction de l’Éducation Nationale, de la Jeunesse et des Sports de la Principauté de Monaco et du Stars’n’Bars, rassemblera de nouveau un large panel d’intervenants autour d’ateliers ludiques et pédagogiques liés au développement durable. Avec près de 30 participants provenant du monde associatif, du secteur privé et institutionnel, le salon proposera, cette année encore, de nombreuses activités aux scolaires de la Principauté de Monaco afin de présenter leurs actions, mais également les métiers liés à la protection de l’environnement, au recyclage ou au gaspillage alimentaire. Nouveauté de cette édition : « le défi des Chefs » ! Afin de s’ouvrir plus largement au public Monacology restera ouvert le soir le jeudi 18 juin à partir de 17H00, lors de la « Nocturne » où, enfants et parents, pourront découvrir de nouveaux ateliers tous publics et échanger en tout convivialité avec les exposants. Et ce n’est pas tout ! Le thème de l’exposition universelle de Milan : Nourrir la planète, sera abordé avec « le défi des chefs ». Philippe Joannès, Chef exécutif du Fairmont Monte-Carlo, Meilleur Ouvrier de France, et Joël Garault Chef étoilé du restaurant Le Vistamar de l'Hôtel Hermitage, s'engagent aux côtés de MC2D et de la Mairie de Monaco pour lutter contre le gaspillage alimentaire. Ils relèveront, à 17h00, le défi de cuisiner en direct des produits destinés à être jetés (produits récupérés au marché de la Condamine et dans les supermarchés de la Principauté). MC2D, en partenariat avec la Mairie de Monaco et avec le soutien de la Fondation Albert II, de Monacology et de l'Association des Industries Hôtelières de Monaco, confirme ainsi le succès et la poursuite de l'opération « Monaco s'engage contre le gaspillage alimentaire ».

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3 juin 2015 3 03 /06 /juin /2015 19:20
INNA TIMOKHINA ARTIST TO ARTMONACO IN JULY
INNA TIMOKHINA ARTIST TO ARTMONACO IN JULY

~~INNA TIMOKHINA ARTIST TO ARTMONACO IN JULY Inna Timokhina (aka INKA) is an international artist and a scientist, who spent her formative years in the New York City. She now lives and works in Zurich, Switzerland. She received formal education in visual arts in Russia and a Ph.D. in Molecular Biology from Cornell University. Inna’s art explores the hidden patterns and energies behind our familiar world, emerging from the viewpoints of microscopic and molecular images of life and from esoteric dreamworlds of the deep psyche. Using inspiration from her work as a molecular biologist, Inna’s paintings depict unusual and dream-like scenes that appear to be in flux and evolving in unexpected and fantastic ways. As one of her collectors noted: “Depending on the mood and the viewpoint of the viewer, INKA’s paintings can trigger different and changing imaginations and emotions”. The energetic aspects of Inna’s art, sometimes enhanced with actual light sources and at other times mimicking an “infrared” point of view, like in night vision, contribute to this effect. This alternative interpretation of familiar images has created the notion of “phantasmagoric dreamworld images”. Inna developed a special technique that combines rare botanical inks with acrylics, 3-D gels, and other experimental materials on canvas. The space and energy effects of her paintings are often enhanced via illumination by custom made LED light circuits, hidden within the canvas. In her latest collection she attempts to capture the energy and turbulence of human feelings and emotions, e.g. “Vortex d’Emotions” that will be on show for the Monteoliveto Gallery Contest Cratere Creativo. Sometimes the emotions, depicted in her paintings, involve associations with music. Examples include her works entitled: “Jazz me up!” or “The Riot of Spring”. In addition to painting Inna recently got involved into Fashion Art, where she attempts to translate the emotional energy of her art into fabrics, used for ballet costumes, to further enhance the emotional aspects of dance (“Pearls of Passion” and “Balerina”). “The Riot of Spring” will be exhibited in Art Monaco 2015 (July 9 - 12), “Pearls of Passion” and “Ballerina” will be exhibited in Fashion Art event in Paris (July 13 - 25) with Galleria Monteoliveto.

INNA TIMOKHINA ARTIST TO ARTMONACO IN JULY

~~ITALIANO Inna Timokhina (aka INKA) è un’artista internazionale, e una scienziata, che ha trascorso i suoi anni formativi a New York City. Ora vive e lavora in Svizzera, a Zurigo. Ha ricevuto una istruzione formale nelle arti visive in Russia e un dottorato di ricerca in Biologia Molecolare presso la Cornell University. L'arte di Inna esplora i modelli e le energie nascoste dietro il nostro mondo familiare, che emergono dalle immagini microscopiche e molecolari della vita e dai mondi onirici esoterici della profondità della psiche. Ispirandosi al suo lavoro di biologa molecolare, i dipinti di Inna raffigurano scene insolite e oniriche che sembrano essere in continuo mutamento e in evoluzione in modi inaspettati e fantastici. Come uno dei suoi collezionisti ha osservato: "A seconda dell'umore e del punto di vista dello spettatore, i dipinti di Inka possono innescare diverse e mutevoli fantasie ed emozioni". Gli aspetti energetici dell'arte di Inna, a volte arricchita con sorgenti luminose, altre mimando un punto di vista "infrarossa", come nella visione notturna, contribuiscono a questo effetto. Questa interpretazione alternativa di immagini familiari ha creato il concetto di "immagini fantasmagoriche di un modo onirico". Inna ha sviluppato una tecnica speciale che combina inchiostri botanici rari con acrilici, gel 3-D, e altri materiali sperimentali su tela. Gli effetti di spazio ed energia dei suoi dipinti sono spesso arricchiti da una illuminazione appositamente realizzata con l’aiuto di circuiti di luce a LED, nascosti all'interno della tela. Nella sua ultima collezione l’artista tenta di catturare l'energia e la turbolenza dei sentimenti e delle emozioni umane, come a esempio "Vortice d'Emozioni" che partecipa al Concorso di Galleria Monteoliveto Cratere Creativo. A volte le emozioni, raffigurate nei suoi quadri, coinvolgono associazioni con la musica. Come le sue opere dal titolo: "Jazz me up!", o "La Sagra della Primavera". Oltre alla pittura Inna recentemente è stata coinvolta nella Fashion Art, dove tenta di tradurre l'energia emotiva della sua arte in tessuto, utilizzato per i costumi di danza, per migliorare ulteriormente gli aspetti emozionali della danza ("Perle di Passione" e "Balerina") . "The Riot of Spring" sarà esposta ad Art Monaco 2015 (09-12 Luglio), "Pearls of Passion" e "Balerina" saranno in mostra nell’evento Fashion Art a Parigi (Luglio 13-25) con la Galleria Monteoliveto.

INNA TIMOKHINA ARTIST TO ARTMONACO IN JULY

~~FRANCESE Inna Timokhina (aka INKA) est une artiste et une scientifique internationale, qui a passé ses années de formation dans la ville de New York. Elle vit et travaille à Zurich, en Suisse. Elle a reçu l'éducation formelle dans les arts visuels en Russie et a un doctorat en biologie moléculaire à l'Université de Cornell. L'art de Inna explore les tendances et les énergies cachées derrière notre monde familier, d’où émergent des images microscopiques et moléculaires de la vie et de mondes ésotériques de la psyché profonde. Ispirées par son travail de biologiste moléculaire, les peintures de Inna dépeignent des scènes insolites et oniriques qui semblent être en mouvement et en évolution de manière inattendue et fantastique. Comme l'un de ses collectionneurs l’a noté: "Selon l'humeur et le point de vue du spectateur, les peintures de INKA peuvent déclencher des émotions différentes et changeantes". Les aspects énergétiques de l'art de Inna, parfois renforcées avec des sources lumineuses réelles et à d'autres moments imitant un point de vue "infrarouge, comme dans la vision de nocturne, contribuent à cet effet. Cette interprétation alternative des images familières a créé la notion «d’images fantasmagoriques de mondes oniriques". Inna a développé une technique spéciale qui combine des encres botaniques rares avec les acryliques, des gels 3-D, et d'autres matériaux expérimentaux sur toile. Les effets d’espace et d'énergie de ses peintures sont souvent renforcés par l'illumination qui utilise des circuits d'éclairage spéciaux à LED, cachés dans la toile. Dans sa dernière collection elle tente de capter l'énergie et la turbulence des sentiments et des émotions humaines, par exemple, "Vortex d'émotions". Parfois, les émotions, représentées dans ses toiles, impliquent des associations avec la musique. Les exemples incluent ses œuvres intitulées: "Jazz-moi!» ou «Le Sacre du Printemps". En plus de la peinture Inna récemment a été impliquée dans l'art de la mode, où elle tente de traduire l'énergie émotionnelle de son art dans les tissus, utilisés pour les costumes de ballet, pour améliorer ultérieurement les aspects émotionnels de la danse («Pearls of Passion" et "Balerina") . "Le Sacre du printemps" sera exposé à Art Monaco 2015 (9 Juillet - 12), "Pearls of Passion" et "Balerina" seront exposées au cours de l'événement Fashion Art à Paris (13 Juillet - 25) avec Galleria Monteoliveto.

INNA TIMOKHINA ARTIST TO ARTMONACO IN JULY

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1 juin 2015 1 01 /06 /juin /2015 13:32

ROYAL MONACO N°24 SPOT

Grimaldi Forum: Café Llorca Monaco fermera ses portes le 26 juin, pour laisser la place à… L’INDIGO

~~Le Café Llorca Monaco fermera ses portes le 26 juin, pour laisser la place à… L’INDIGO, un nouvel espace événementiel aux multiples visages Dès septembre prochain, le Grimaldi Forum Monaco renforce son offre événementielle et propose à la location un tout nouvel espace de 800 m2 avec terrasse panoramique vue mer. Empreint d’une influence toute méditerranéenne, s’ouvrant sur la grande bleue, l’Indigo y puise son nom. Prenant la suite du Café Llorca dont la concession arrive à terme et après une période estivale de travaux, l’Indigo accueillera tous types d’événements culturels ou professionnels, dans un cadre chaleureux aux tonalités de bleu. Entre événements professionnels… Conçu pour répondre aux attentes des organisateurs à la recherche d’un lieu à la fois chic et modulable, l’Indigo pourra accueillir déjeuners et diners de gala, cocktail jusqu’à 560 personnes et soirées VIP. Bénéficiant d’un office intégré, les traiteurs y trouveront le confort nécessaire pour délivrer des prestations de grande qualité. La modularité sera le maître mot de l’Indigo qui pourra également devenir lieu d’exposition ou de réunion. Privatisable et autonome, l’Indigo, jouera ainsi pleinement la carte de l’indépendance ou celle de la complémentarité avec nos autres espaces. Le planning de location est d’ores et déjà ouvert afin qu’agences événementielles et entreprises puissent démarrer la rentrée sous le signe de la nouveauté ! …et programmation culturelle L’Indigo deviendra également le lieu de nouveaux rendez-vous culturels et musicaux ponctuels « made in » Grimaldi Forum Monaco : Exposition, installation vidéo, concerts… Autant de belles mises en valeur de notre créativité et savoir-faire en matière de production culturelle, véritable signature de notre centre de culture et de congrès. Jouant ainsi la carte Event Factory, cette programmation tout en souplesse s’adaptera au calendrier événementiel du Grimaldi Forum, en proposant des temps forts, notamment sur la période d’hiver. Espace à géométrie variable, aux fonctionnalités multiples, l’Indigo complétera ainsi notre palette événementielle à destination des professionnels tout en proposant régulièrement des « parenthèses culturelles » ouvertes à tous

Signés Grimaldi Forum Monaco. plan Indigo FR Hervé ZORGNIOTTI Directeur Communication +377 99 99 25 02 hzorgniotti@grimaldiforum.com

Grimaldi Forum: Café Llorca Monaco fermera ses portes le 26 juin, pour laisser la place à… L’INDIGO

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31 mai 2015 7 31 /05 /mai /2015 17:24

ROYAL MONACO N°24 SPOT

31EME Salon d'Antiquités, Art Moderne et Contemporain de VALBONNE Sophia Antipolis
31EME Salon d'Antiquités, Art Moderne et Contemporain de VALBONNE Sophia Antipolis

~~31EME Salon d'Antiquités, Art Moderne et Contemporain de VALBONNE Sophia Antipolis Valbonne – Espace du Pré aux Arts Le rendez-vous de la rentrée pour tous les amateurs d'art Grâce à la participation d'exposants sélectionnés parmi les meilleurs antiquaires et galeristes, le Salon de Valbonne est l'un des événements majeurs du sud de la France en matière d'antiquités mais aussi d'art moderne. Son installation sur le Pré des Arts, entre nature et village, lui confère son ambiance à nulle autre pareille, emblématique d'un art et d'une douceur de vivre « côté campagne ». C'est la raison pour laquelle, chaque année, amateurs, passionnés et collectionneurs d’antiquités, de brocante, de bijoux anciens…, mais aussi de mobilier et d’objets d’art du XXe et d'aujourd'hui se donnent rendez-vous à Valbonne, pour découvrir mille et une merveilles, mais aussi pour y passer un moment hors du temps, pour s'y promener et déjeuner sur place, ou pour y passer une soirée. A quelques minutes du bord de mer, mais dans une atmosphère bucolique et provençale, le village de Valbonne bénéficie d'une situation géographique stratégique au carrefour du moyen-pays et du littoral. Particulièrement appréciée pour sa quiétude et son charme, le village garde son âme d'antan et sa campagne préservée. Le Salon de Valbonne sera suivi par les 13èmes Rencontres des Arts, salon qui se déroulera du 10 au 13 septembre 2015 (horaires : 10h30-19h30 et nocturne le vendredi jusqu'à 21h30) dans le même site et qui réunira galeries, artistes, artisans d'art... (Entrée libre). Pour cette 31ème édition, le Salon de Valbonne sera encore plus beau ! Au programme de cette édition : de nouveaux exposants rejoindront les plus fidèles, l'espace restauration en plein air (situé au cœur du Salon) sera réaménagé, des soirées musicales seront proposées... Et, comme toujours, les antiquités côtoieront l'art moderne et l'art contemporain. D'ores et déjà, la présence de superbes meubles, tableaux et objets de collection ou de décoration, est annoncée. Depuis l'an dernier, le Salon de Valbonne est organisé par l'Association ACAAFVA, qui gère également le prestigieux Salon d'Antibes. Une cinquantaine d’exposants, représentatifs des différents styles et époques Antiquités et brocante, mais aussi mobilier et objets d’art du XXe siècle, bijoux, design et art contemporain, voilà les grands domaines qui seront représentés durant le Salon de Valbonne. Dans chacun de ces secteurs, les organisateurs du Salon ont sélectionné des exposants spécialisés de qualité qui présenteront leurs plus belles pièces à Valbonne : mobilier, œuvres d’art, objets de décoration, luminaires, orfèvrerie, tapis, bijoux anciens, arts de la table... Grâce à la présence de ces spécialistes, ce Salon proposera un choix diversifié d’œuvres uniques et rares, avec les meilleures conditions et garanties de vente. Au total, la prochaine édition du Salon accueillera environ 40 exposants repartis dans la Rotonde et les deux chapiteaux. Parmi eux, citons notamment la galerie Richard Duflot (spécialiste de Art Deco) les antiquaires Hermanovitz, Haussman, Regart, Olivier Antiquités (références dans le secteur du mobilier ancien), la galerie Pascal Joarkin (mobilier design), Dans de Beaux Draps (arts de la table), la galerie des Lions et la galerie Art Expo (art moderne et contemporain), la galerie Tirant (bronzes signés), les tapis de la maison Schanewald, la galerie Orient Extrême (arts d'Asie), la librairie Thierry Margo, les bijoux anciens chez Bernard Bouisset et Adalgyse... Au cœur du Salon, en plein air, l'espace restauration permettra de faire une pause. Un voyage dans le temps, dans le monde et dans l'histoire de l'art ! Grâce à la présence d'exposants prestigieux, diversifiés et spécialisés, les visiteurs du salon de Valbonne partiront à la découverte de styles et d'époques différentes, qui rivalisent de génie créatif et de virtuosité artistique. De l'Antiquité au XXIème siècle, un véritable voyage au fil du temps sera proposé, à la découverte des différentes périodes de l’histoire de l’art et des différents styles de la décoration intérieure, des Arts Premiers à l’Art Moderne et Contemporain, en passant par les grands styles français et européens, au gré de pièces uniques réalisées par les plus grands artisans et artistes. Mille et une merveilles, d'hier et d'aujourd'hui ! Le Salon réunira ainsi un choix exceptionnel de superbes meubles, objets et œuvres d’art créés au cours des siècles passés par les meilleurs artistes (peintres, sculpteurs...) ou artisans d’art (ébénistes, marqueteurs, bronziers, céramistes, joailliers, doreurs..), célèbres ou restés anonymes. Les antiquaires et galeristes sélectionnés sur ce Salon sont les gardiens de ce patrimoine artistique et culturel. Ils cherchent, sauvent et font restaurer dans les règles de l’art les meubles, objets et tableaux les plus anciens et les plus rares pour les proposer dans un parfait état de conservation qui en exhale toute la somptuosité. Le design, l'art moderne et contemporain seront également représentés par plusieurs galeries et marchands qui exposeront les œuvres des grands noms de la scène artistique internationale du XXe siècle et les créations emblématiques des tendances de l’art contemporain (peintures, sculptures, photographies, mobilier design...). Tous les stands proposeront des pièces uniques, rares et exceptionnelles. Informations pratiques 31ème Salon d’Antiquités, Art Moderne et Contemporain de Valbonne Sophia Antipolis Ouverture tous les jours du 29 août au 6 septembre 2015 De 10h30 à 19h30 (le vendredi : nocturne avec restauration et animation musicale jusqu'à 21h30) Adresse : Espace du Pré des Arts – Valbonne Entrée : 5 euros ( Entrée gratuite pour les personnes à mobilité réduite et leur accompagnateur) Renseignements : • T. 04 93 34 65 65 et 04 93 34 80 82 www.antiquaires-valbonne.com Accès :à 15 minutes en voiture de l’aéroport Nice Côte d’Azur ou de l’autoroute A8 (Sortie 44 : Antibes). Le Salon est situé à l'entrée du village de Valbonne. Parking : Grand parking gratuit devant le Salon

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29 mai 2015 5 29 /05 /mai /2015 14:36

ROYAL MONACO N°24 SPOT

ANNE ET PATRICK POIRIER LA CHAMBRE D’ORPHÉE MUSÉE JEAN COCTEAU

~~ANNE ET PATRICK POIRIER LA CHAMBRE D’ORPHÉE MUSÉE JEAN COCTEAU - COLLECTION SÉVERIN WUNDERMAN, MENTON 14 JUIN > 16 NOV 2015 La chambre d’Orphée est le titre choisi à dessein par Anne et Patrick Poirier, en écho aux liens subtils unissant leur œuvre et celle de Jean Cocteau, que l’exposition met en lumière. Ils sont tous trois fins connaisseurs des mythes qui n’ont cessé de nourrir leur imaginaire et passionnés par les méandres de la psyché. Leur créativité puise aussi bien dans leur histoire personnelle que dans celle du monde, en particulier méditerranéen. Heurtebise, Cégeste, Orphée, Eurydice, Gradiva, Norbert Hanold, Freud sont les figures tutélaires de leurs pérégrinations introspectives dont l’incarnation prend les formes les plus diverses : poésie, théâtre, cinéma et dessin pour Cocteau ; sculpture, installation, peinture, photographie, écriture, vidéo pour Anne et Patrick Poirier. Très symboliquement, Jean Cocteau s’écriait « Je suis grec ! » et, dans le Journal d’un inconnu, présentait ainsi la source de ses mythes : « la Grèce est une idée qu'on se forme et qui se forme continuellement sous un ciel apte à ce genre de fantasmes au point qu'on se demande si la Grèce existe et si l'on existe lorsqu'on y voyage, et si toutes ces îles et cette Athènes où vole le poivre des poivriers, ne sont pas une fable, une présence aussi forte et aussi morte que celles de Pallas, par exemple, ou de Neptune. » Séverin Wunderman (1938-2008) a rassemblé, dès l’âge de dix-neuf ans, la plus vaste collection dédiée à Jean Cocteau avant d’en faire don en 2005 à la ville de Menton. En résonance avec celle-ci, la sélection d’Anne et Patrick Poirier d’une vingtaine de leurs travaux couvre le large spectre de leurs recherches, de Valise de 1968 aux récentes peintures blanches de la série Archéologie du futur. Elle instaure un dialogue intime entre leurs univers respectifs. Conçu par Anne et Patrick, le parcours épouse l’audacieuse architecture de Rudy Ricciotti inaugurée en 2011. L’onirique sinuosité de ses arcades se joue des contrastes d’ombre et de lumière sur les rives de cette Mare Nostrum qui leur est chère comme elle l’était à Cocteau. Le chaos et la violence qui, aujourd’hui, règnent tout particulièrement autour de la Méditerranée et menacent la survie d’un inestimable héritage multi millénaire, prouvent la justesse visionnaire des préoccupations d’Anne et Patrick Poirier depuis leurs débuts. C’est à leur retour du Cambodge, en 1970, au moment où ce pays bascule dans l’horreur, qu’ils décident de se baptiser architectes archéologues. Dès lors, inlassablement, ils se servent de métaphores architecturales, archéologiques ou mythologiques pour parler de la vulnérabilité de la mémoire culturelle comme en témoigne, par exemple, Alep, de 2015, qui sera présenté au public pour la première fois. POI_005 Anne et Patrick Poirier, Moyen Orient, 2013, peinture acrylique, sable, polyuréthane, 300 x 450 cm. © A et P Poirier, courtesy Galerie Mitterrand, photo : Jean-Christophe Lett

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29 mai 2015 5 29 /05 /mai /2015 14:10

ROYAL MONACO N°24 SPOT

Corrado Puma, pittore sanremese illustra la copertina del libro 'Come nuovo alfabeto'
Corrado Puma, pittore sanremese illustra la copertina del libro 'Come nuovo alfabeto'

~~Corrado Puma, pittore sanremese, è stato scelto per illustrare la copertina del libro 'Come nuovo alfabeto' della psicoanalista Grazia Apisa Gloria Mercoledì 27 maggio il libro è stato presentato presso la Galleria San Lorenzo al Ducale a Genova, alla presenza dell'autrice e del Puma, che per l'occasione ha esposto alcuni quadri inediti 'Come nuovo alfabeto' è il titolo dell'ultima opera della psicoanalista Grazia Apisa Gloria, che ha scelto Genova quale città d'adozione. Nel libro, edito da Liberodiscrivere associazione culturale, l'autrice descrive ed analizza 'la nuova sintassi del sogno, della poesia, del pensiero'. La presentazione è avvenuta mercoledì 27 maggio 2015 nel capoluogo ligure, nella splendida cornice della Galleria San Lorenzo al Ducale. Ad illustrare la copertina è stato chiamato il pittore sanremese Corrado Puma, con una creazione che ben interpreta la dimensione onirica, sconosciuta e misteriosa, trattata dalla psicoanalista all'interno del saggio. Corrado Puma è uno dei più interessanti esponenti della scena pittorica del Ponente Ligure. Originario della Corsica, nasce a Bastia il 16 aprile 1969, attualmente vive e lavora a Sanremo. I suoi quadri si trovano esposti in molte collezioni private europee (in Austria, Belgio, Francia, Germania, Inghilterra, Lussemburgo, Portogallo e Spagna). Nel 1997 frequenta l’Accademia di Belle Arti ‘Isadora Duncan’, con i docenti Milly Giovanelli (pittrice ed incisore) e Bernardo Asplanato (pittore ed incisore, già allievo di Felice Casorati). La sua arte si nutre di una vasta cultura pittorica e prende conscio ed inconscio come spunti creativi. Dal 1996 riceve numerosi premi e molti riconoscimenti della critica, partecipando a concorsi di pittura in Italia e all’estero. Si fa notare, inoltre, in diverse mostre nazionali ed internazionali, sia collettive che personali. Sul suo lavoro hanno scritto, fra gli altri: Elena Piacentini (pittrice, interior designer e curatrice d’arte), Marianna Wathelet (critico d’arte), Silvia Cestari (giornalista) e Alessandro Prusso (poeta). Più di recente Corrado Puma entra a far parte dei nomi affermati e stimati della Galleria San Lorenzo al Ducale di Genova. Situata nel Cortile Minore, la Galleria è attiva nel settore dell’arte contemporanea dal 1990 ed offre una vasta collezione di pezzi unici dei maggiori artisti nazionali ed internazionali. In occasione della presentazione del libro, il Puma è intervenuto all'incontro con il pubblico e ha esposto alcuni quadri inediti. Presso la Galleria San Lorenzo si possono sempre visionare le sue continue creazioni, che rappresentano gli sviluppi ed i risultati ultimi di una già matura ricerca interiore. In particolare, fino a mercoledì 10 giugno un'intera parete rimarrà dedicata al pittore sanremese, per consentire una più ampia possibilità di scelta tra le sue opere.

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28 mai 2015 4 28 /05 /mai /2015 18:46

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Menton: Journées Nationales de l’Archéologie 19, 20 et 21 juin 2015
Menton: Journées Nationales de l’Archéologie 19, 20 et 21 juin 2015

~~Journées Nationales de l’Archéologie 19, 20 et 21 juin 2015 Depuis 2010, le ministère de la Culture et de la Communication organise les Journées Nationales de l’Archéologie, également coordonnées par l’Institut national de recherches archéologiques préventives (Inrap). Du 19 au 21 juin, pour la 4e année consécutive, la Ville de Menton s’associe à cet évènement national afin de sensibiliser le public à la richesse et la diversité de son patrimoine archéologique. Rendez-vous culturels incontournables, les Journées Nationales de l’Archéologie sont, chaque année, l’occasion de (re)découvrir le patrimoine de Menton sous un nouvel angle.

Pour cette 4e édition mentonnaise, le thème – « D’une colline à l’autre… Menton au Moyen-Âge » – plongera le public, amateur ou aguerri, dans le récit des origines de la cité, à l’époque de son émergence sur l’actuelle colline de l’Annonciade, sous le nom de Puypin, jusqu’à son établissement définitif à l’emplacement actuel du Vieux Château. Les vestiges de ces deux berceaux mentonnais, sauvés par Stanislas Bonfils au XIXe siècle, sont évidemment exceptionnels à plus d’un titre. Le public pourra en découvrir quelques pièces, conservées au musée de Préhistoire régionale : un bénitier en marbre de l’ancienne chapelle de l’Annonciade, (visuel en pièce jointe) ainsi que des éléments d’architecture de l’ancien château, accompagnés de documents iconographiques.

En parallèle, des visites du vieux cimetière seront assurées par un guide-conférencier du service du Patrimoine. Journées Nationales de l’Archéologie Exposition du 19 au 21 juin Musée de Préhistoire régionale Stanislas Bonfils Rue Lorédan Larchey De 10h à 12h et de 14h à 18h Visites du vieux cimetière par un guide-conférencier Dimanche 21 juin, à 10h30, 14h et 15h Durée : 45 minutes Rendez-vous à l’entrée du cimetière, place du Cimetière.

Entrée au musée et visites guidées gratuites. Renseignements : 04 93 57 29 91

Menton: Journées Nationales de l’Archéologie 19, 20 et 21 juin 2015

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27 mai 2015 3 27 /05 /mai /2015 13:49
Francesca Matarazzo e Chantal Lora (Monteoliveto gallery)

Francesca Matarazzo e Chantal Lora (Monteoliveto gallery)

Francesca Matarazzo di Licosa Presente a ART MONACO 15

~~Francesca Matarazzo di Licosa nata a Napoli nel 1978. Dopo una maturità americana in Svizzera, rientra in Italia e si laurea in giurisprudenza con l’obiettivo del concorso notarile che abbandona per la passione per l’Arte. Da anni lavora con successo all’estero con architetti tra Londra e Parigi. Da quest’anno entra a far parte degli artisti residenti di Monteoliveto Gallery con sede a Nizza e Napoli, che la rappresenterà prossimamente ai saloni di Montecarlo, Nizza, Stoccolma, Amsterdam e allo ST-ART di Strasburgo. Alcune sue opere saranno in mostra nell’evento parigino dedicato alla Fashion Art in programma il prossimo luglio a Parigi.

Le sue opere realizzate con tecnica raffinata e “hors des sentiers battus” propongono una riflessione profonda che si fonda su una inquietudine primitiva legata al contesto territoriale attraverso il riutilizzo di sacchetti dell'immondizia. Nelle sue opere utilizza i sacchetti da quelli più sottili a quelli più spessi e resistenti, che taglia e lavora con forza sulla tela fino per conferirgli la forma che la colpisce. Il lavoro è lungo, l’opera viene poi essiccata con un aggrappante successivamente dipinta con acrilico, mescolando cosi pittura e materia.

La stessa operazione viene eseguita in un’altra serie di lavori dove l’artista miscela i pezzi di pietre ruvide con granuli di sabbia dandogli la forma delle parole scelte; “scolpisce” così sulla tela una frase dell’elogio della Fuga di Henri Laborit. Anche qui l’opera viene poi essiccata e dipinta con acrilico. Il percorso artistico apre infine un'altra finestra nel campo delle installazioni con realizzazioni particolarmente intriganti eseguite con rame su tela.

Francesca Matarazzo di Licosa Presente a ART MONACO 15
Francesca Matarazzo di Licosa Presente a ART MONACO 15
Francesca Matarazzo di Licosa Presente a ART MONACO 15

~~Née à Naples en 1978, après un Bac américain en Suisse, elle rentre en Italie prend son diplôme en droit, dans le but de continuer des études pour notaires qu’elle abandonne rapidement pour sa passion pour l'art. Elle travaille avec succès à l'étranger avec des architectes entre Londres et Paris. A partir de cette année, elle rejoint les artistes résidents de Monteoliveto Gallery basée à Nice et Naples, qui la représentera à Art Monaco, puis aux salons de Nice, Stockholm, Amsterdam et à ST-ART Strasbourg ainsi qu’à l'événement Fashion Art en Juillet prochain à Paris.

Ses œuvres réalisées avec une technique raffinée et "hors des sentiers battus" proposent une réflexion profonde basée sur un malaise primitif lié au contexte local en réutilisant des sacs à ordures. Dans ses œuvres, elle utilise des sacs des plus minces aux plus épais et résistants, qu’elle découpe et travaille avec grande énergie sur la toile pour lui donner la forme qu’elle recherche.

Le travail est long, l’oeuvre est successivement séchée puis peint avec de l'acrylique, en mélangeant peinture et matière La même opération est effectuée dans une autre série d'œuvres où l'artiste mélange les morceaux de pierres brutes avec des granules de sable en leur donnant la forme de paroles sélectionnées; elle «sculpte» ainsi sur la toile une phrase de l'Eloge de la Fuite de Henri Laborit. Ici aussi, le travail est ensuite séché et peint avec de l'acrylique. Le parcours de l’artiste ouvre enfin une autre fenêtre dans le champ des installations avec des réalisations particulièrement intrigantes réalisées avec du cuivre sur la toile.

Francesca Matarazzo di Licosa Presente a ART MONACO 15

GALLERIA MONTEOLIVETO

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26 mai 2015 2 26 /05 /mai /2015 14:09
Monaco: Ziemowit Fincek : « Botanica » du 2 au 26 juin 2015, à L’Entrepôt

~~ Ziemowit Fincek : « Botanica » du 2 au 26 juin 2015, à L’Entrepôt 22 rue de Millo, 98 000 Monaco

Un bon succès de publique, avec la présence des autorités monégasques, dont le Premier Ministre S.E. Michel ROGER, mais l'artiste,Ziemowit Fincek, était absent comme il annonça durant la présentation des oeuvres le directeur de la Galérie L'Entrepôt, Daniel Boeri, Conseiller National délégué à la Culture.

Ziemowit Fincek est diplômé des Beaux-Arts de Varsovie (Pologne) en Arts Plastiques et Design, après avoir étudié pendant un an la peinture à l’Académie des Beaux-Arts de Venise. L’artiste nous présentera une trentaine de toiles sur le thème d’une Nature en fusion avec l’Homme. "Pour cette exposition, j’ai choisi de démontrer des similitudes particulièrement frappantes entre la nature et l’être humain. Je voulais présenter ce sujet, non pas comme quelque chose de triste et nostalgique mais plutôt, comme un film. Je dirais que «Botanica» est comme une comédie noire, ce qui se manifeste tout particulièrement dans les aquarelles. La gamme de motifs utilisés dans cette exposition est assez vaste, on passe des paysages abstraits, aux plantes imaginaires, aux portraits et figures surréalistes Les branches des arbres ressemblent à nos vaisseaux sanguins, l’herbe à nos poils. Nous sommes tous nés d’une graine, nous grandissons, nous ouvrons comme un bouton de rose et lorsque l’automne arrive nous fanons comme une fleur..."

"In “Botanica” I attempt to demonstrate striking similarities between nature and human beings. Tree branches remind us of our blood vessels, grass reminds us almost of hair. We all are born from the seed, we grow, we bud and then the autumn comes and we slowly become a fading flower. I wanted to present this subject not as something sad and nostalgic but rather compare this exhibition to a movie. I would say that “Botanica” is like a horror comedy, especially demonstrated in watercolor portraits. The range of motives used in this exhibition is quite vast, from abstract landscapes, imaginary plants to almost surrealistic portraits and figures..."

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21 mai 2015 4 21 /05 /mai /2015 06:33

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MENTON: L’EMAP S’EXPOSE AU PALAIS DE L’EUROPE

~~ Du 22 mai au 6 juin 2015 Du 22 mai au 6 juin, le Palais de l’Europe se transforme en galerie d’arts, au détour de laquelle les curieux pourront découvrir les travaux des élèves de l’Ecole Municipale d’Arts Plastiques. De la sculpture au dessin « manga », de la céramique à l’infographie, la palette des cours proposés par l’Ecole Municipale d’Arts Plastiques est large. Et c’est lors de leur incontournable exposition de fin d’année que professeurs et artistes dévoileront au public leurs nombreux talents et leurs travaux. Venez parcourir le dédale d’œuvres en 2D ou 3D, voire en numérique, à la découverte des nombreuses formes d’expressions artistiques enseignées tout au long de l’année à l’EMAP et, pourquoi pas, faire naître de nouvelles passions ! Exposition de l’EMAP Palais de l’Europe Du 22 mai au 6 juin 2015 Tous les jours de 9h à 12h et de 14h à 18h Sauf lundi et dimanche

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19 mai 2015 2 19 /05 /mai /2015 21:21

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 PESTES: incontestablement  comédie du moment
 PESTES: incontestablement  comédie du moment

~~La compagnie Lorencel crée, produit et diffuse des spectacles depuis de nombreuses années. Sans cesse en recherche de nouveautés et d'originalité dans ses créations, son but est de vous proposer un large éventail de pièces touchant à de nombreux registres, pour innover sans cesse dans le plaisir d'aller au théâtre ! pestes

PESTES, une comédie touchante, drôle, fraîche, dans l'air du temps... Une histoire d'amitié entre trois nanas que tout oppose, mais que le temps a liées à jamais. Une histoire de la vie, un humour fin et intelligent, dans lequel nous pouvons tous nous reconnaître. Cette comédie, écrite par Sophie Satti, mise en scène par Laurence Laouadi, est très justement interprétée par Céline Capacci, Laurence Meini et Laure Rivaud-Pearce. Elle a déjà su ravir un large public, avec des salles combles jusqu'à maintenant, et des avis largement positifs ! Vous aussi, détendez-vous, riez, et soyez émus par cette comédie 100% féminine (mais qui plaira aux hommes aussi) en réservant dès à présent vos places pour les représentations du 23 mai, à 15h puis à 21h, au Pôle Culturel Auguste Escoffier de Villeneuve Loubet, et ne ratez pas cette comédie qui n'a pas fini de faire entendre parler d'elle... Retrouvez des photos et plus d'infos sur le spectacle et nos autres créations en nous suivant sur Facebook ! Réservez dès à présent par téléphone au 04.93.56.58.79 ou au 06.79.61.12.03. Tarif : 12€ (Tarifs spéciaux presse, professionnels et CE, renseignez-vous : contact@lorencel.com) En attendant le 23 mai, rejoignez-nous sur notre page Facebook !

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19 mai 2015 2 19 /05 /mai /2015 21:12
 Les Scénofolies de Menton Plus

~~ Les Scénofolies de Menton Plus @ Salle Saint-Exupéry | Menton | Provence-Alpes-Côte d'Azur | France LES SCENOFOLIES DE MENTON PLUS Festival des Arts de la Scène Palais de l’Europe – salle St Exupéry – salon du Louvre Vendredi 29 mai (20h) et samedi 30 mai (de 9h30 à 20h) *** Menton Plus organise son tout premier festival des arts de la scène ! Quoi de plus normal pour cette association dynamique, qui propose toute l’année des ateliers, cours et animations notamment dans le domaine artistique. Ce nouvel évènement, baptisé « Scénofolies », est proposé par l’association et ses bénévoles avec le soutien de la Ville de Menton et de son Centre Communal d’Action Sociale (CCAS). Il se déroulera sur deux journées, les vendredi 29 (salle Saint-Exupéry) et samedi 30 mai (Louvre et Palais de l’Europe). Rendez-vous est donné aux passionnés d’arts, de spectacle et de bonne humeur, gratuitement ou à un tarif plus que modique, afin de permettre au plus grand nombre d’y participer. Le programme complet : * Les Spectacles Vendredi 29 Mai à 20h, salle Saint-Exupéry : théâtre « Voyage Voyage » (5€) Spectacle de fin d’année des sections Théâtre de Menton Plus Samedi 30 Mai à 15h, Palais de l’Europe : théâtre pour enfants (gratuit) Spectacle de fin d’année de la section Théâtre Enfants de Menton plus Samedi 30 Mai à 20h, Palais de l’Europe : « La danse à travers le temps » (3€ et 5€) Représentation de fin d’année des sections Danse de Menton plus * Les ateliers d’initiation Samedi 30 Mai, Salon du Louvre De 9h30 à 10h30 : Théâtre De 10h30 à 11h30 : thème surprise ! De 11h30 à 12h30 : Danse orientale Par les élèves de Menton Plus, avec la participation de Tiare Tahiti et d’Orientalys. Renseignements et billetterie : Office de Tourisme – 04 92 41 76 76 Menton Plus, association gérée par le Centre Communal d’Action Sociale (CCAS) de Menton, rassemble près de 3 500 adhérents de tous âges. Elle propose de très nombreuses activités récurrentes (cours, ateliers) dans des domaines aussi variés que la culture, les langues, le sport ou les technologies, ainsi que des manifestations : bals, spectacles, etc. Renseignements : 04 93 57 12 86.

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19 mai 2015 2 19 /05 /mai /2015 07:23

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Ospedaletti: mostra personale di Barbara Frateschi Moreno dal 6 giugno

~~Giunge nel Ponente ligure la terza edizione della mostra personale di Barbara Frateschi Moreno, organizzata in via XX Settembre 65/69 ad Ospedaletti. E' prevista la sua inaugurazione per sabato 6 giugno , tra le 17,30 e le 19,30, seguita da un rinfresco. Artista affermata a livello internazionale, ben conosciuta in tutti gli ambienti , torna ad esporre una ventina di opere, alcune delle quali del tutto inedite. L'evento, promosso grazie al patrocinio del Comune di Ospedaletti, fa seguito ad un ciclo di esposizioni di grande importanza, realizzate da ultimo a Ginevra, Firenze, Milano, Sanremo, Venezia, Innsbruck, Montecarlo e Nizza. La pittrice ci ripropone una rassegna di quadri astratti, che ripercorre la storia delle sue composizioni, affascinanti nel tratto, nella pennellata, nella tecnica. I suoi lavori sono il risultato di un intelligente processo di sperimentazione, che esprime nei dipinti un'ampia gamma di colori, da cui scaturiscono i blu, gli ocra, i verdi, i gialli , dalle diverse sfumature , dai contorni sfocati, dai ricchi contrasti. Barbara Frateschi Moreno vive attualmente in Svizzera, dove ha studiato con tre grandi Maestri, nonché all'2Ecole des Arts Decoratifs" di Ginevra. Ha vissuto a lungo in Italia, in Francia, in Marocco, negli Stati Uniti, arricchendo la sua esperienza professionale. Divide ormai il suo tempo tra Ginevra ed Ospedaletti , dove passa lunghi soggiorni nel suo bello Studio affacciato sul mare. Come la pittrice ricorda : "Ospedaletti rappresenta un importante crocevia culturale, che avvicina attraverso l'arte il Ponente Ligure e la Costa Azzurra, dove continua ad affluire, oltre le frontiere, un numero crescente di artisti, scultori, pittori ben noti." I suoi quadri sono presenti in collezioni private e pubbliche, nonché in gallerie ben note in Italia e all'estero. Su di lei hanno scritto , non senza significato lusinghiero, importanti personalità del mondo dell'arte. La mostra sarà aperta tutta l'estate fino al 30 settembre, pronta ad accogliere un folto pubblico. Barbara Frateschi Moreno via xx Settembre 65/69 mobile:+39 333 12 41 661/333 101 48 86 e-mail: barbara.frateschi@gmail-.com

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13 mai 2015 3 13 /05 /mai /2015 17:59

~~ Mercredi 20 mai, la cité du citron sera, le temps d’une journée, le décor de spectacles et saynètes en plein air hauts en couleurs interprétés par les élèves d’établissements scolaires Français et Italiens. Plus de 1000 jeunes déambuleront dans les rues mentonnaises et se mettront en scène, sous le regard des passants curieux. Grâce au travail de Vanina Musielak, chargée de mission au rectorat pour l’organisation de la manifestation, ils viendront d’Italie et bien sûr de Menton, afin de faire partager au public leur passion pour la comédie. Organisées avec le soutien de la Ville de Menton, la collaboration du service jeunesse ces rencontres, mêlant les genres les plus divers tels le chant, la danse et les jeux dramatiques, offrent l’occasion de faire la fête tout en partageant cet attachement au théâtre.

PROGRAMME 10h : Accueil des participants en face du Casino dans les jardins Biovès. 10H30 : Départ en musique de la parade sur le thème d’un mariage européen - arrêt place St Roch/ arrêt Place Koenig 12h : Fin de la parade place du Cap 14h-14h30 : Spectcle professionnel par la compagnie de L’Ecrin, sur le thème « Couleurs, saveurs, senteurs de l’Inde » Planning des spectacles proposés par les divers établissements Parvis du musée Cocteau – collection Severin Wunderman 15h : Lycées Curie et Newton Thème : Projection Vidéo dans le cadre d’un projet ERASMUS 17h : Lycées Curie et Newton Thème : Les relations scolaires (spectacle) Place aux Herbes 15h : Pigna, San Biagio et Paul Valery Place du Cap 15h : Gioberti, Mistral et Ferrari Place Koenig 15h : Rosa, Cuers, Maurois, Bruno et Diano d’Alba

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13 mai 2015 3 13 /05 /mai /2015 13:42

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Monaco-Scripta Manent: presentazione del film 'SFUMATURE DI VERITA'  ( OMBRES DE VERITES)
Monaco-Scripta Manent: presentazione del film 'SFUMATURE DI VERITA'  ( OMBRES DE VERITES)
Monaco-Scripta Manent: presentazione del film 'SFUMATURE DI VERITA'  ( OMBRES DE VERITES)

~~" SFUMATURE DI VERITA"- Il Papa e l'Olocausto- MONTECARLO- Il nuovo film " SFUMATURE DI VERITA' - ( OMBRES DE VERITES)- ( SHADES OF TRUTH)- realizzato dalla regista Liana Marabini è stato presentato l'11 maggio 2015 nello spazio culturale " Scripta Manent".

Monaco-Scripta Manent: presentazione del film 'SFUMATURE DI VERITA'  ( OMBRES DE VERITES)

~~Presenti in sala alcuni degli attori, che hanno fatto parte del cast, Autorità e Personalità Monegasche , Francesi ed Italiane. Il film proiettato in ante-prima sarà anche al Festival di Cannes 2015 ( 13-19 maggio). " SFUMATURE DI VERITA" è una testimonianza dell'azione svolta da Papa Pio XII a favore della popolazione ebraica nel periodo della persecuzione nazista. L'obiettivo della regista nel realizzare il lungometraggio è stato di promuovere un cambiamento di opinioni e controversie sul pubblico nel giudicare Pio XII. Liana Marabini ha illustrato ai giornalisti come sia nata l'idea di fare un film sul Papa dopo cinque anni di ricerche e studi. Al film, presentato e diretto in lingua inglese con sottotitoli in francese, hanno partecipato prestigiosi attori, cominciando dal protagonista maschile David Wall, Cristopher Lambert, Gedeon Burkhard, Giancarlo Giannini, Remo Girone, Victoria Zinny, Jennifer Mischiati. Prima della proiezione ha suscitato notevole interesse l'intervento del Cardinale Raymond Leo Burke, Cardinale Patronus dell'Ordine Sovrano di Malta, che ha sottolineato , ringraziando Liana Marabini, di aver ristabilito così la verità su Papa Pio XII. Egli è stato ingiustamente condannato dalla storia mentre in realtà ha salvato 800mila ebrei ,ospitandoli in Vaticano a Castelgandolfo ed in strutture cattoliche, nonchè conventi di clausura. Liana Marabini non ha dubbi sul fatto che dopo la visione di "SFUMATURE DI VERITA" un film che osa dire l'indicibile- si possa verificare un cambiamento di opinione nel giudicare PioXII, e che le nostre preghiere potranno condurre alla beatificazione questo Sommo Pontefice . Mariagrazia Bugnella

Foto. L.Mattera

Monaco-Scripta Manent: presentazione del film 'SFUMATURE DI VERITA'  ( OMBRES DE VERITES)Monaco-Scripta Manent: presentazione del film 'SFUMATURE DI VERITA'  ( OMBRES DE VERITES)
Monaco-Scripta Manent: presentazione del film 'SFUMATURE DI VERITA'  ( OMBRES DE VERITES)Monaco-Scripta Manent: presentazione del film 'SFUMATURE DI VERITA'  ( OMBRES DE VERITES)
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11 mai 2015 1 11 /05 /mai /2015 22:24
BROWN - EYED GIRL

BROWN - EYED GIRL

JONEL SCHOLTZ  EXPOSE A' ART MONACO 15

~~ JONEL SCHOLTZ Welgevonden Farm 43, Coligny, 2725 North West Province, South Africa Mobile: +27 82 853 8621 jonelscholtz@truenw.co.za Artist Statement Artiste professionnelle depuis 2003, un Baccalauréat scientifique en Chimie et Biochimie à l'Université de Johannesburg en 1994, Jonel Scholtz commence à peindre dès 1988 avec l’artiste américaine Louise Goudemond en se spécialisant dans le travail figuratif et les portraits à l'huile. Parmi les prix remportés: «Femmes pour la Paix» et le 1er Prix au Concours Christie’s Londres. Représentée par Alice Art Gallery à Johannesburg depuis 2003, elle expose en galeries en Afrique du Sud, à Clarens, Cap, Robertson - Cap, Hartebeespoort Dam, Dullstroom et ouvre sa propre galerie d'art à Lichtenburg, sa ville natale en 2012. À l’international Jonel Scholtz a exposé à la Galerie Agora, New York; Art Fusion Gallery à Miami, au Castello Estense à Ferrare en Italie, à NY à l’ Expo internationale en 2010 et aux Nations Unies dans le cadre de la journée internationale de la femme. Sélectionnée en 2014, par Monteoliveto Gallery dans le cadre de la recherche de 3 nouveaux talents, l’artiste est maintenant représentée à Monaco et à l’international par la galerie Monteoliveto Nice-Naples et successivement à Nice et Amsterdam.

THE AFFAIR - TJELLO PLAYER
THE AFFAIR - TJELLO PLAYER

THE AFFAIR - TJELLO PLAYER

~~Mon travail est simple et émotionnel, on y retrouve mes expériences, des émotions intenses provenant d'un événement ou d’une scène qui me touchent. Assise en face de ma toile, j’ai besoin de créer une peinture qui exprime mes émotions avec la même intensité que j’éprouve: pure et vraie. Mes peintures d’intérieur créent des scènes domestiques intenses et évocatrices. Les encadrements qu’on y trouve - pour la plupart des portes et fenêtres - attirent l'attention sur les rites de passage et de socialisation et sur l'organisation de l'espace. Bien que décidément figurative, les qualités expressives de mes peintures évoquent la sécurité et le confort de la maison idéale dans notre imaginaire collectif. Mes nus expriment la fragilité de la forme féminine. Adolescente, une idée déséquilibrée de ce que le monde attendait de moi m’a portée à l’anorexie. J’ai encore un rapport difficile avec la nourriture et avec mon corps, que j'ai appris à exprimer dans mes peintures avec focus sur la sexualité et la beauté des formes du corps féminin. Mon imagination et le cerveau sont toujours en mode de supernova – toujours en observation de très près du quotidien de ce qui se passe autour de moi. Pour moi, la création d'une peinture est comme un voyage au terme duquel je découvre toujours quelque chose sur moi-même. La commercialisation excessive de l’art me rend triste. Peinture et création ne doivent pas être quelque chose de mécanique mais une action qui vient de l’âme. Parfois, je pense que je ne comprends rien ...

Ciao bella.

Ciao bella.

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11 mai 2015 1 11 /05 /mai /2015 16:37

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H.S. H. PRINCE ALBERT II OF MONACO AND M. SHANE HEMINWAY

H.S. H. PRINCE ALBERT II OF MONACO AND M. SHANE HEMINWAY

Julian Lennon, Pierre Frolla, Shane Heminway (Founder of Convergence) and Roger Randall (Convergence Principal)

Julian Lennon, Pierre Frolla, Shane Heminway (Founder of Convergence) and Roger Randall (Convergence Principal)

CONVERGENCE LOUNCH AT RIVA  TUNNEL IN MONACO
CONVERGENCE LOUNCH AT RIVA  TUNNEL IN MONACO

~~~CONVERGENCE was launched this weekend 9th of May against the backdrop of the inaugural Formula E Championship electric automobile race. HSH Prince Albert II, song writer and performer Julian Lennon, four time free diving world champion Pierre Frolla joined 150 business leaders from Monaco and the Cote d’Azur to applaud the announcement of CONVERGENCE 2016. The Riva Tunnel in Port Hercule was the venue to display an array of zero emission vehicles. A car from the Venturi Racing Team founded by Gildo Pastor and Leonardo DiCaprio, a Tesla full sized sedan, motorcycles, scooters and even an electric jet ski, joined the illuminated Riva boats as a context for this event. With the excitement of futuristic zero emission electric vehicles racing through the streets of Monte Carlo behind them, Shane Heminway of Monaco Star Events and Roger Randall of Riviera Partnerships, Co-Founders of CONVERGENCE, explained their vision to the press. In Randall’s words, “CONVERGENCE is a business event which will measure its’ success in terms environmental impact. CONVERGENCE will accelerate the integration of business profitability and environmental sustainability. The global scope, innovation, and financial power of the global business enterprise holds the potential to lead us toward environmental sustainability before we reach a point of irreparable damage to the global eco system.” CONVERGENCE will be comprised of three major components, a business forum, a trade show and a “marketplace” which will bring together early stage investors with emerging companies and cutting edge technologies to address important environmental problems. The founders of CONVERGENCE believe that millions of Euros will pour into new profitable, sustainable business which will address environmental challenges through their core competencies. This will help fund the paradigm change Randall and Heminway see necessary for an environmentally sustainable future.

CONVERGENCE LOUNCH AT RIVA  TUNNEL IN MONACOCONVERGENCE LOUNCH AT RIVA  TUNNEL IN MONACO
CONVERGENCE LOUNCH AT RIVA  TUNNEL IN MONACOCONVERGENCE LOUNCH AT RIVA  TUNNEL IN MONACO

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  • : ROYAL MONACO RIVIERA ISSN 2057-5076
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  • : Royal Monaco Riviera web magazine fondé par Luigi MATTERA est le PREMIER site online de Monaco en presse écrite . Royal Monaco Riviera, il primo sito online del Principato divenuto cartaceo.ARTE, CULTURA, SOCIETA' della Riviera Ligure e Costa Azzurra!
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