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5 mars 2019 2 05 /03 /mars /2019 08:51
Monaco: Hyphen Hyphen en concert Vendredi 29 mars à 20h30 – Espace Léo Ferré

Hyphen Hyphen, un nom qui évoque à lui seul tout un univers et un concentré d’énergie porté par quatre jeunes artistes niçois bourrés de talent.
A seulement 25 ans, ils connaissent un succès fulgurant à faire pâlir d’envie plus d’un groupe actuel ! Depuis leur création en 2009, ils se sont produits dans les plus grands festivals français (Solidays, Rock en Seine, les Eurockéennes de Belfort, le Festival des Vieilles Charrues…), et ont remporté une Victoire de la Musique en 2016 dans la catégorie « Artiste révélation de l’année ». Invités également sur les plateaux télé les plus prisés, les Hyphen Hyphen ont fait montre de leurs qualités musicales incontestables et de leur capacité à créer l’événement.
Aujourd’hui, après la sortie de leur second album « HH », honoré par la critique, dont sont extraits les singles médiatiques « Like Boys » et « KND », ils confirment leur place sur la scène pop rock électronique à travers une tournée européenne de plus de 200 dates.
Passés maîtres dans l’art d’embraser les foules, nul doute que les Hyphen Hyphen sauront conquérir le public monégasque lors de leur unique concert en Principauté, le 29 mars prochain à l’Espace Léo Ferré.
Vendredi 29 mars à 20h30 – Espace Léo Ferré : Hyphen Hyphen
Tarif libre debout : 26 euros
Location des places : points de vente habituels
Renseignements : +377 93 10 12 10 / www.espaceleoferre

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30 janvier 2019 3 30 /01 /janvier /2019 07:35
MATHEW DANIEL, 
PIONNIER DU MARCHÉ DE LA MUSIQUE EN CHINE, 
TIENDRA UN KEYNOTE AU MIDEM


LES ARTISTES CHINOIS ET INTERNATIONAUX 
AU CŒUR DU STREAMING
Mathew Daniel
Mathew Daniel
Paris, le 29 janvier, 2019 - Le Midem, rendez-vous incontournable de la communauté internationale de l’industrie de la musique, annonce aujourd’hui la participation de Mathew Daniel, acteur incontournable du marché chinois, à l’édition 2019 du Midem qui se tiendra à Cannes du 4 au 7 juin.
  
La Chine est désormais le 10ème plus important marché mondial de la musique enregistrée. En tant que Vice-Président pour l’international de NetEase Cloud Music, la plateforme de service de musique la plus en vogue du pays, Mathew Daniel a placé la communauté musicale indépendante au cœur du streaming. En lançant le premier commerce légal de musique indépendante en Chine il y a dix ans, il a permis à de nombreux artistes internationaux – dont Adele, encore inconnue là-bas à l’époque – de distribuer légalement leur musique en Chine. Pendant son keynote, il présentera aux participants les développements importants de cette région encore en plein essor. La Chine sera à nouveau bien représentée au Midem 2019, l’événement réunissant chaque année à Cannes les professionnels et entreprises leader en Chine, comme Gao Xiaosong d’Alibaba et Andy Ng de Tencent.
 
Alexandre Deniot, Directeur du Midem, souligne l’importance de cette première participation de Mathew Daniel en tant que keynote : « Nous sommes ravis et honorés de pouvoir accueillir Mathew Daniel cette année. A l’heure où l’industrie musicale devient réellement internationale et que de nouveaux marchés musicaux apparaissent et s’imposent, il est essentiel de mettre en valeur la contribution qu’il a apportée en propulsant le marché chinois vers une position de leader et vers un avenir si prometteur. En tant qu’entreprise, NetEase réalise un travail indispensable pour placer l’industrie musicale chinoise à l’avant-garde des évolutions du secteur. Mathew et NetEase sont des sources d’inspiration et des exemples pour l’industrie internationale, par leur travail avec des organisations et des artistes indépendants, et par le rôle qu’ils ont joué pour faire de la Chine l’un des acteurs les plus importants et fascinants de l’industrie mondiale actuelle. » 
 

Mathew Daniel était l’un des membres du jury du premier Midemlab, la compétition internationale du Midem dédiée aux startups. Dix ans plus tard, il a désormais l’opportunité de s’adresser à un public plus familier et spécialiste du digital lors du Midem. « Le Midem est depuis plusieurs années devenu une véritable institution de l’industrie de la musique, et je me réjouis d’y retourner, avec cette fois-ci la chance de partager ma vision de la situation actuelle et d’entendre d’autres points de vue de professionnels du secteur » , confie Mathew Daniel.

A propos de Mathew Daniel, Vice-President, International, NetEase Cloud Music (Chine) : 

Depuis 14 ans, Mathew Daniel s’est imposé comme l’un des pionniers du développement du marché de licences pour la musique en Chine, avec le lancement de sa société de distribution R2G avec ses partenaires. Après l’acquisition de R2G par Tencent Music en 2016, Mathew a rejoint NetEase Cloud Music (NCM) pour prendre la tête de leur division dédiée à la musique internationale.

Lancée depuis 2013 seulement, NCM enregistre la croissance la plus rapide sur le marché de la musique en Chine, avec 200 nouveaux utilisateurs depuis 12 mois pour atteindre le chiffre record de 600 millions d’utilisateurs inscrits. Avec plus de 50% des musiques écoutées sur NCM provenant du catalogue non chinois, il s’agit de la plus importante part de consommation de musique internationale de tous les services musicaux de Chine. Comme Technobe l’a décrit : « NetEase Cloud Music est considéré comme le cool kid du marché de streaming musical, avec ses recommandations intelligentes de musique et ses partenariats avec des musiciens indépendants. »

A propos de NetEase Cloud Music :
  
NetEase Cloud Music est un fournisseur de services interactifs de streaming musical en Chine. Désireux de proposer une expérience utilisateur différenciée, NCM est apprécié pour ses recommandations précises et personnalisées, ses interactions utilisateurs, et la création de sa solide communauté en ligne. Lancée en 2013 par NetEase, Inc. (NASDAQ : NTES), NetEase Cloud Music est reconnu comme l’une des plateformes musicales les plus actives de Chine en termes de taux de rétention, de temps utilisateur passé sur la plateforme, et du niveau de contenu généré par des utilisateurs. NCM comptabilise plus de 600 millions d’utilisateurs inscrits et plus de 20 millions de titres disponibles. 
Pour plus d’informations, rendez-vous sur http://music.163.com/.  

Restez informés pour découvrir de plus amples détails sur le programme et les intervenants de la prochaine édition. 
Vous pouvez télécharger ici un aperçu du programme du Midem 2019.
 
 
 
 
A propos du Midem – Rendez-vous incontournable de la communauté internationale des professionnels de la musique, le Midem est l’événement de référence de l’industrie musicale. Il rassemble, met en relation, sert et accompagne ses acteurs dans leurs désirs d’échanger et de créer le futur de la musique. Pendant 4 jours de conférences, de concerts et de networking, les créateurs, sociétés digitales innovantes, marques et talents se réunissent pour enrichir la relation passionnée entre créateurs et utilisateurs et créer de nouveaux partenariats. www.midem.com 

À propos de Reed MIDEM - Fondée en 1963, Reed MIDEM organise des marchés professionnels et internationaux qui se sont imposés comme des plateformes incontournables pour les acteurs-clés des secteurs concernés. Ce sont les MIPTV, MIPDOC, MIPCOM, MIPJUNIOR à Cannes, MIP China à Hangzhou et MIP Cancun au Mexique pour la télévision et les contenus audiovisuels et numériques ; MIDEM à Cannes pour les professionnels de la musique ; Esports BAR à Cannes et à Miami pour l’industrie du esports ; MIPIM à Cannes, MIPIM UK à Londres, MIPIM Asia Summit à Hong Kong et MIPIM PropTech Summit à New York pour le secteur de l’immobilier ; MAPIC à Cannes, MAPIC Russia à Moscou, MAPIC Italy à Milan, MAPIC China Summit à Shanghai et IRF powered by MAPIC à Bombay pour le secteur de l’implantation commerciale.

A propos de Reed Exhibitions - Reed MIDEM est une filiale de Reed Exhibitions, leader mondial dans l’organisation d’événements, avec plus de 500 événements dans 30 pays. En 2017, Reed Exhibitions a réuni plus de sept millions de professionnels actifs dans le monde entier, générant plusieurs milliards de dollars d’affaires. Aujourd’hui les événements de Reed Exhibitions ont lieu en Amérique, en Europe, au Moyen-Orient, en Asie Pacifique, en Afrique et sont organisés par 38 bureaux et agents implantés. Reed Exhibitions touche 43 secteurs industriels, au travers d’évènements pour les professionnels et le grand public, et fait partie de RELX Group plc, leader mondial dans la diffusion d’informations. www.reedexpo.com 

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10 janvier 2019 4 10 /01 /janvier /2019 08:30
Adrien Brandeis à l’affiche du Nice Jazz Festival 2019

Adrien Brandeis, lauréat du concours de la « LetterOne ‘Rising Stars’ Jazz Award » 2018, sera à l’affiche du Nice Jazz Festival 2019 !

La « LetterOne ‘Rising Stars’ Jazz Award » est un événement important du calendrier mondial du jazz. Il offre aux nouveaux talents une tournée internationale et une année complète d’assistance en relations publiques et marketing.

 

Parmi plus de 230 artistes qui ont soumis leur candidature, le jury, présidé par Mikhail Fridman et composé d’Alex Dutilh (animateur radio France Musique, Open Jazz), Karen Frivik (journaliste norvégienne NRK), Wulf Müller (OKeh Records), et Jamie Cullum, superstar du jazz anglais, a attribué à Adrien Brandeis, ancien élève du Conservatoire à Rayonnement Régional de Nice, la « LetterOne ‘Rising Stars’ Jazz Award ».

 

Lauréat 2018 de ce concours, Adrien bénéficiera ainsi d’une année complète de soutien en relations publiques et marketing via Air Artist Agency et entreprendra une tournée dans 7 festivals de jazz majeurs en Europe dont le Nice Jazz Festival, partenaire de ce tremplin international.

 

Adrien Brandeis est un pianiste et compositeur de jazz français né à Annecy en 1992. Après des études au Conservatoire de Nice et au Conservatoire de Paris avec Robert Persi et Manuel Rocheman, il a produit et sorti son premier album « Euforia » en 2018. Influencé par Michel Camilo, Bill Evans et Chick Corea, ce pianiste jeune, primé et très polyvalent, est imprégné de jazz, de musique latine et de musique afro-caribéenne et s'efforce de combiner le jazz traditionnel avec des influences modernes. Sur « Euforia », Adrien fait preuve d’un grand lyrisme dans son jeu, combiné à une approche pianistique urbaine.

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8 janvier 2019 2 08 /01 /janvier /2019 18:57

Barrière présente

MisaTango

 

Du 2 février au 25 mai 2019, les Scènes Barrière accueilleront MisaTango, Adios Nonino et Milonga del Angel, trois ballets chorégraphiés par Julien Lestel  pour un hommage au Tango, sur des musiques de Martin Palmeri et d’Astor Piazzolla. 5 représentations exceptionnelles à ne manquer sous aucun prétexte, au cœur des Scènes Barrière Bordeaux, Biarritz, Lille, Enghien-les-Bains et Toulouse. 

 

Créée en 1996 par le compositeur et chef d’orchestre argentin Martín Palmeri, la célèbre “Misatango” ou “Misa à Buenos Aires”, transcende le répertoire spirituel en le faisant fusionner avec les traditions musicales profanes latino-américaines, en particulier le tango, lié à la musique sacrée depuis plus d’un siècle. Cette messe liturgique à la renommée planétaire a emballé le public du Carnegie Hall en avril 2016 ainsi que le Pape François, en l’honneur de qui elle a été́ jouée en 2013 au Vatican.

Désormais accompagnée d’Adios Nonino et Milonga Del Angel, deux pièces du Maître Astor Piazzolla, elle a inspiré́ au chorégraphe Julien Lestel* un ballet sensuel et spirituel où les danseurs de la Compagnie Julien Lestel sont au diapason avec la musique.

Produit par Alexandra Cardinale*, ce nouveau spectacle est d’une beauté́ et d’une volupté́ incomparables. Véritable bijou de grâce et d’excellence, cette association de deux genres musicaux, sacré et profane, symbolise un décloisonnement possible dans différents domaines, abolissant ainsi la séparation des styles tant dans la mélodie que dans la gestuelle.

La Compagnie Julien Lestel reçoit le soutien du Département des Bouches-du-Rhône et de la Ville de Marseille. Elle est en résidence à l'Opéra de Massy avec le soutien de la DRAC Île-de-France.

*Julien Lestel est considéré comme l’un des meilleurs chorégraphes de notre époque. Il est formé à l’Ecole du Ballet de l’Opéra de Paris, puis a intégré les plus grandes compagnies, de l’Opéra de Paris, à Monte-Carlo, Zürich ou encore au  Ballet National de Marseille où il sera danseur Etoile. Désireux de s’investir dans un travail de recherche chorégraphique, il crée en 2007  La Compagnie Julien Lestel . La Compagnie compte à son répertoire dix-sept chorégraphies et regroupe onze danseurs issus d’horizons différents où chacun peut révéler sa singularité tout en restant fidèle au style néoclassique-moderne qui caractérise la Compagnie.

*Alexandra Cardinale, danseuse au Ballet de l’Opéra de Paris et Soliste invitée depuis 25 ans, crée en 2010 AC Opéra Ballet Production. Elle met en scène, danse et produit des soirées de ballets d’exception avec pour volonté de transmettre de la Beauté et de partager sa passion de la danse et de la musique à un public même non initié. Séduisant des dizaines de milliers d’amateurs à travers  la France, le spectacle Gala d’Etoiles est devenu une référence et  un rendez-vous attendu. Animée également par la création contemporaine et en particulier le langage chorégraphique de Julien Lestel, elle souhaite donner à tous de découvrir ces œuvres inédites et  être ainsi saisi d’une émotion inattendue.   

Informations pratiques :

Théâtre du Casino Barrière Bordeaux - 2 février 2019

Théâtre du Casino Barrière  Biarritz - 3 février 2019

Théâtre du Casino Barrière  Lille - 16 mars 2019

Théâtre du Casino Barrière Enghien-les-Bains - 17 mars 2019

Théâtre du Casino Barrière de Toulouse - 25 mai 2019 

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31 décembre 2018 1 31 /12 /décembre /2018 18:27
TEATRO CENTRALE SANREMO: Musiche da Oscar - le più belle colonne sonore

 

 

Mercoledì 2 gennaio alle ore 16.30 al Teatro Centrale di Sanremo, l'Associazione Ritorno all'Opera presenta "Musiche da Oscar - le più belle colonne sonore".

La Dodecacellos, ensemble di violoncelli, diretta al pianoforte dal Maestro Andrea Albertini e accompagnati dalla solista Angelica De Paoli, presenta un concerto con le più belle colonne sonore della cinematografia mondiale.

Il programma prevede brani di Nino Rota (da Amarcord, Il Padrino, Il gattopardo e da (e mezzo) di Ennio Morricone (da C’era una volta il west, Il buono, il brutto e il cattivo, C’era una volta in America e Mission), Nicola Piovani (da La vita è bella) oltre a brani di Astor Piazzolla (Enrico IV e Lezioni di tango), Henry Mancini (da Colazione da Tiffany e Il ritorno della pantera rosa) ed altri.

Prezzi di ingresso PLATEA: € 20,00 + € 2,00 prevendita GALLERIA: € 15,00 + € 2,00 prevendita € 13,00+ € 1,00 prevendita.

DODECACELLOS

Ensemble di violoncelli

 

Formazione da camera , che ha avuto il suo debutto nell’aprile del 2010 per la serata conclusiva di “Perosiana” festival di musica sacra,  insieme al grande attore Ugo Pagliai. L’idea del direttore Andrea Albertini è quella di creare un gruppo che diffonda la musica “colta” strumentale attraverso trascrizioni da lui stesso effettuate per il più affascinante tra gli strumenti ad arco. Il repertorio abbraccia tutta la storia della musica. Si parte infatti dal binomio barocco Bach - Haendel, per passare attraverso indimenticati romantici, come Mascagni e Saint-Saens.. Per giungere infine alla  musica dei nostri tempi, con particolare attenzione per il repertorio scritto per la settima arte: Rota, Piazzolla,,  Morricone, Mancini…Il gruppo si avvale della collaborazione solistica della violoncellista Arianna Menesini,  solista dei Rondò Veneziano. Da ricordare la serata conclusiva  festival internazionale di musica da film “A.F.Lavagnino”, insieme alla coppia di attori Ugo Pagliai e Paola Gassman.

E’ con l’originale rappresentazione sacra “Passio Christi Passio Hominis” (musica,immagini e poesia),  che il gruppo si è esibito nelle maggiori cattedrali del nord Italia quali Tortona, Voghera, Biella, Basilica di san Prospero a Reggio  Emilia, chiesa della  “Commenda”di Genova .Da ricordare la  realizzazione sempre in ambito sacro dello spettacolo “Omaggio a Giovanni Paolo II” nell’anno della sua Beatificazione, con la partecipazione straordinaria di Giuseppe Pambieri, con l’esecuzione dl brano Viandante, composto e dedicato espressamente al  gruppo  dal compositore M° Federico Ermirio. La collaborazione con il  Conservatorio “A.Vivaldi” di Alessandria ha portato alla diffusione di questa particolare proposta musicale che è culminata nella registrazione  di un inedito  CD  con trascrizioni originali,  che si avvalgono dei soli violoncelli in partitura, a volte utilizzati anche come strumenti a percussione. Con Matteo Peirone e Linda Campanella nasce il progetto IL SOGNO AMERICANO, programma con il quale hanno effettuato nel 2012 il concerto di chiusura del festival “Città di Cernobbio” . Con Ugo Pagliai e Paola Gassman presso il Teatro della Gioventu’ di Genova debuttano ad aprile 2013 lo spettacolo “C’era una volta il cinema” .Di recente il gruppo inizia una collaborazione con la prima ballerina del Teatro alla Scala Sabrina Brazzo con lo spettacolo “Musica, voce e gesto dell’anima”, debutto avvenuto il 3 febbraio al Teatro Duse di Genova. Nel mese di Aprile hanno celebrato il trentennale di Valsesia Musica presso il Civico Teatro di Varallo. Nel corso di questo fortunato 2015 hanno partecipato al principale festival violoncellistico europeo (festival Piatti a Bergamo) , al festival di Villa Cagnola a Varese ed al cinquantaduesimo Festival di Musica da camera di Cervo Ligure, grazie al quale sono stati scelti come gruppo per rappresentare la musica da camera italiana presso Expo. Sempre nel 2015 hanno realizzato il commento musicale per la tradizionale serata pascoliana a Castelvecchio Pascoli con il grande Sergio Castellito. Il mese scorso hanno aperto l’anno musicale perosianocon l’esecuzione in prima assoluta dell’andante per clarinetto del compositore tortonese Lorenzo Perosi.

 

 

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7 novembre 2018 3 07 /11 /novembre /2018 18:37
BUENOS AIRES DESIRE Tango Company Argentina

BUENOS AIRES DESIRE

Tango Company Argentina

Danse, chants et orchestre

22 artistes - 2H00 avec entracte

Palais de l’Europe le 21 novembre à 21h

En nombre sur la Côte-d’Azur, les amateurs de tango vont se réjouir de la venue prochaine dans la cité du citron de la Tango Companny Argentina qui représente un tango authentique.

Parfois ludique, souvent dramatique, le tango s’empare des cœurs et des corps. Les couples de danseurs s’attirent et s’enlacent, s’affrontent et se déchirent au son du bandonéon.

Buenos Aires Desire c’est tout l’esprit de l’Argentine.

Durant deux heures d’un spectacle aussi esthétique que sensuel Bueno Aires Desire  nous offre un panorama complet du tango argentin, depuis ses origines jusqu’à nos jours, en passant par les changements culturels de l’immigration, la vie nocturne et ses pêchés, l’évolution du genre et la redécouverte des traditions

L’âme de l’Argentine bouillonne dans ce spectacle qui invite le public à un grand voyage musical et dansant, à une célébration passionnée du tango qui respecte l’essence du genre avec un rythme,  un style saisissant et moderne.

La troupe de Tango Company Argentina originaire de Buenos Aires, l’une des plus réputée d’Argentine, est dirigée par les chorégraphes Fernando Grosso et Alejandro Ferreyra. Elle est composée de 12 danseurs et danseuses, de 2 chanteurs et d’un orchestre de musiciens parmi les meilleurs de Buenos Aires.

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12 septembre 2018 3 12 /09 /septembre /2018 06:59
HOMMAGE A' JOSEPHINE BAKER : THEATRE ALEXANDRE A' CANNES

La chanteuse et actrice brésilienne Jussanam, interprète les plus célèbres chansons de Josephine Baker dans un concert-monologue musical. Jussanam chante et raconte des parties importantes de la vie et de la carrière de Josephine Baker, la première star noire internationale, née américaine et devenue française.

 

Elle rappelle son dernier concert au théâtre Bobino de Paris en 1975, son concert à Monte-Carlo en 1974, sa tournée internationale, qui inclut l'Amérique du Sud et le Brésil, son engagement pour une France libre pendant la guerre, sa vie de maman au château Les Milandes, avec ses 12 enfants adoptés des quatre coins de la planète, et son rêve d'un monde sans racisme, d'un monde de paix et d'union.

Un spectacle innovant : c'est une Josephine Baker brésilienne avec la joie et les rythmes latinos, mais surtout avec l’essence de Josephine, sur des arrangements modernes : Samba, Bossa Nova, Jazz... Tantôt amusante, souvent émouvante, Jussanam est une Josephine Baker incarnée avec élégance et talent. Sa joie de vivre, contagieuse, éclate sur scène. Les arrangements sont superbes, et les musiciens accompagnent Jussanam avec brio, dans un équilibre parfait.

Un spectacle international : Josephine Baker était une star reconnue dans le monde entier. Son aura reste intacte dans l’imaginaire collectif des spectateurs du monde entier. Le spectacle est conçu en français avec également des chansons en anglais, en portugais et en espagnol.
Un spectacle inédit : le programme fait référence au dernier concert de Josephine Baker à Paris en 1975, et la majorité des chansons sont interprétées en français, n'ayant été reprises de cette manière dans aucun hommage à la grande Josephine. C'est un programme unique.

Le grand dessein de Josephine Baker, qui fut de promouvoir la paix et l’amour entre les hommes, constitue le principal message du spectacle. Le rêve de Josephine Baker était celui d'un monde de fraternité universelle, ignorant toutes les différences. Un message de vie formidablement actuel.
.

Jussanam : Chant / Textes . Eros Cordogli : Piano / Arrangements . Cédric Le Donne : Batterie. Pierre Palvair : Basse . Nicolas Castagnola : Percussions

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30 juillet 2018 1 30 /07 /juillet /2018 16:33
69^ FESTIVAL DE MUSIQUE DE MENTON. LA SERATA INAUGURALE PARTE COL BOTTO
ENSEMBLE ARTASERSE

ENSEMBLE ARTASERSE

MENTON – 69^FESTIVAL DE MUSIQUE – SERATA INAUGURALE

 

Il Concerto di apertura  del Festival della Musica di Menton  2018, che si è svolto nel magico scenario sul  Piazzale della Basilica di San Michele-Arcangelo, come da tradizione ha letteralmente conquistato la platea, posti a sedere tutti esauriti, sold out. Entusiasmo e vivissimi applausi sul finale, richiesto due volte il bis ai protagonisti, Philippe Jaroussky ( contro-tenore ) ed Emoke Baràth ( soprano). Sul palcoscenico i due artisti, accompagnati da uno dei più prestigiosi “ensemble” di musica antica italiana del XVII secolo:l"Ensemble Artaserse 

 hanno magistralmente interpretato le celebri  arie tratte dall’opera di ” ARIODANTE”di Haendel.” Ariodante” è stata rappresentata nel 1735 al teatro del Covent Garden a Londra. Il libretto si ispira all’Orlando Furioso dell’Ariosto. In scena Philippe Jaroussky ha interpretato il ruolo di Ariodante, in passato rivestito dal noto castrato italiano Giovanni Carestini. Philippe Jaroussky durante la performance musicale utilizza una tecnica ricca delle più audaci e pirotecniche sfumature vocali.

Il suo repertorio è ampio e si rivolge ai temi del barocco del 600 italiano, in particolare dei compositori come Monteverdi e Rossi, arrivando ai virtuosismi di Haendel. Il  suo curriculum  ci riporta a collaborazioni con i maggiori direttori d’orchestra e alle sue produzioni nelle sale dei festivals più prestigiosi. Pluripremiato, ha ricevuto il titolo di ” Chevalier des Arts et des Lettres" nel 2009. Il soprano ungherese Emoke Baràth ha collaborato con Philippe in precedenti occasioni nel ruolo di” Alcina “di Haendel all’Opera Royal di Versailles con la direzione di Ottavio Dantone.

La sua carriera ha preso il volo quando ha interpretato il ruolo di Sesto nel Giulio Cesare de Haendel sotto la direzione di Alan Curtis. In occasione del concerto di apertura del 69° Festival di Musica a Menton la giovane soprano  Emoke Baràth ha cantato mirabilmente in  duetto con Philippe Jaroussky  contro-tenore nel ruolo di Ginevra l’aria ” Prendi da questa mano….” ( Atto I, scena 5) e ” Bramo aver mille vite” ( Atto III, scena 10) tratte dall’opera ” Ariodante” di Haendel. Il programma del Concerto inaugurale  di questo 69° Festival adi Musica 2018 a Menton  ha visto in scena due protagonisti d’eccezione, apprezzati dalla critica e   dal pubblico, per il loro talento e pirotecniche capacità interpretative .

 

 

Grande soddisfazione per il successo della serata da parte di Paul-Emmanuel Thomas Direttore Artistico del Festival e di Jean-Claude Guibal Sindaco di Menton e di tutte le Autorità presenti in platea.

In primo piano, da sinistra Philippe Jaroussky. e Paul-Emmanuel Thomas

 

 

Mariagrazia Bugnella

 

Foto (c) T.Espinoza Plejo/RM

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18 mai 2018 5 18 /05 /mai /2018 13:18
Gala Russe - une nouvelle création chorégraphique signée Boris Eifman

Boris Eifman nous propose une nouvelle création chorégraphique originale qui correspond aux possibilités artistiques et techniques modernes du ballet : Tchaïkovski. PRO et CONTRA.

PRO et CONTRA est le fruit d'une longue réflexion du chorégraphe sur la personnalité et le monde créatif du grand compositeur russe. Pour cette nouvelle création, la compagnie Boris Eifman Ballet de Saint-Pétersbourg a reçu le prix spécial du comité des experts du Golden Soffit.

« Depuis de nombreuses années, j’ai découvert l’univers musical de Piotr Ilitch Tchaïkovski et j'ai réalisé à quel point le monde du compositeur était profond et infini. J’ai compris en m’imprégnant de sa musique, une multitude de thèmes liés à sa création musicale, à son identité psychique, et aux relations avec ses proches. Mais, je n’avais pas ressenti cette immense richesse plus tôt, et je souhaitais plonger encore plus profondément dans l'environnement du tourment créatif de Tchaïkovski », reprend Boris Eifman.

La narration chorégraphique de la nouvelle production PRO ET CONTRA de Boris Eifman Ballet, fait corps avec la musique du compositeur dans une grande et précise émotion dramaturgique.

Le 2  juin 2018 à 20h00 – Salle des Princes

Voir la vidéo : ici

Réservation : cliquez ici

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1 mai 2018 2 01 /05 /mai /2018 09:16
Présentation du 69è Festival de Musique Menton

 

 69è Festival de Musique Menton
Villa Maria Serena - le 20 avril 2018

 

Le Festival de Musique de Menton est l’un des évènements musicaux majeurs du sud de la France, au cœur de l’été.

 

 

Chaque année, des interprètes prestigieux livrent une prestation rare, portés par l’acoustique hors pair du parvis de la Basilique Saint-Michel Archange, lieu devenu mythique.

Là, sous les étoiles d’un ciel reflet de l’azur méditerranéen, l’émotion musicale qui les transcende est magnifiée par le paysage grandiose.

Créé par le regretté André Böröcz, qui en eut l’idée en écoutant un violon interpréter Bach depuis une fenêtre aux abords du parvis, le Festival de Musique de Menton réussit l’alchimie parfaite entre le temporel et le spirituel, au point de séduire les plus grands parmi lesquels : Aldo Ciccolini, Isaac Stern, Mstislav Rostropovitch, Maria-João Pires, Fazil Say ou encore Diana Damrau, Gidon Kremer, Nelson Freire…

 

 

Depuis quelques années, l’évènement poursuit plus avant sa quête d’enchantement en invitant, en plus de ces artistes confirmés, sur le parvis, des talents prometteurs, virtuoses de leur instrument, lors de rencontres musicales au musée Jean Cocteau collection Séverin Wunderman.

 

 

Nous avons découvert le programme du 69e Festival de Musique, qui s’annonce une fois de plus exceptionnel, au cours d’une conférence de presse qui a eu lieu en présence de M. Jean-Claude Guibal, Maire de Menton, Président de la CARF, de M. Paul-Emmanuel Thomas, Directeur artistique du Festival, M. Pierre-Paul Léonelli, Conseiller général Paca et Adjoint au Maire de Nice, Mme Colette Giudicelli, Sénateur des A.M. et Conseiller départemental des A.M., M. Alain Frère, Maire de Tourrettes-Levens, V.P. du Conseil Général. Le détail de ce programme peut être consulté sur le site du Festival.

https://www.festival-musique-menton.fr/

Photos © Pascale Digeaux

 

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28 avril 2018 6 28 /04 /avril /2018 20:12
Nice Jazz:Concert à l’Espace MU LIVE du 26 mai 2018

Concert à l’Espace MU LIVE du 26 mai 2018

 

Giovanni Mirabassi & Sarah Lancman feat. Thomas Bramerie

 

 

Line up :

Giovanni Mirabassi, Piano

Sarah Lancman, Chant

Thomas Bramerie, Contrebasse

 

GIOVANNI MIRABASSI

Giovanni Mirabassi, prestigieux pianiste-compositeur aux 17 disques d'or, s’impose par un style très personnel où la richesse mélodique et rythmique se noue à l’inventivité de ses improvisations. Engagé en solo et de façon bouleversante sur les thèmes révolutionnaires d’Avanti ! Véritable virtuose, ce pianiste incarne une approche du jazz « à l’italienne » qui allie beauté, émotion et raffinement. Victoire du Jazz, Django d’or, prix de l’Académie du Jazz, Giovanni Mirabassi s’est imposé en quelques années parmi les grands du jazz.

 

SARAH LANCMAN

Auteur-compositrice de ses chansons, Sarah Lancman est considérée comme la nouvelle voix du Jazz français. Parrainée par Quincy Jones au festival de Montreux en 2012, adoubée par Charles Aznavour pour son précédent album « Inspiring Love », André Manoukian lui a consacré une chronique sur France Inter et parle du « velours de Sarah Lancman »

Son dernier album « À CONTRETEMPS » est paru le 19 Janvier 2018 sous le label Jazz Eleven créé par Giovanni Mirabassi.

 

 

THOMAS BRAMERIE

Thomas Bramerie est l’un des contrebassistes les plus demandés de la scène internationale du jazz.  Il a joué avec les plus grands : Peter King, Ted Nash, Bobby Porcelli, Chet Baker, Toots Thielemans, Johnny Griffin et Steve Grossman, Didier Lockwood, Michel Legrand, et bien d’autres.  Après 30 ans de carrière, Thomas Bramerie compose son premier album sous le label Jazz Eleven. Il le fait en musique... et avec des mots. Sortie le 25 mai 2018.  

NB : Le nombre de places ( billet à 15€ en ligne dans les tous prochains jours) sera limité à 80 et il faudra exceptionnellement imprimer son billet pour participer au concert .

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23 avril 2018 1 23 /04 /avril /2018 12:01
JAZZ AU CAMPANIN / 14ème édition

JAZZ AU CAMPANIN / 14ème édition

6, 13, 20 & 27 mai 2018

 

Jardin du Campanin à 15H

 

Parallèlement à la création de la classe de jazz du Conservatoire de Menton en 2000, Manu Carré, avec la complicité de musiciens amateurs, donne naissance à l’association « Jazz au jardin ».

Celle-ci a pour but la promotion et la diffusion de cette musique d’échanges et de convivialité.

Le Barbajazz (clin d’œil au fameux Barbajuan…) voit le jour, répète assidûment et commence à se produire dans différents quartiers de Menton.

C’est en 2004 que le groupe , avec le soutien de la Ville, donne ses premiers concerts chaque dimanche , en mai. Le jardin du Campanin, véritable amphithéâtre transformé en kiosque à musique avec sa tonnelle, surplombée d’une magnifique glycine, est le lieu idéal pour faire se rencontrer le public avec les musiciens.

Un rendez-vous incontournable qui fête cette année son 14ème anniversaire !

Le public, enthousiaste et fidèle, de plus en plus nombreux, attend avec impatience de retrouver le répertoire enjoué de cette sympathique et swinguante formation.

Ambiance garantie !

 

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21 février 2018 3 21 /02 /février /2018 07:02
OPERA MONTE CARLO : CONCERT LEO NUCCI - DIMANCHE 11 MARS

Défi au temps qui passe, chanteur au style idiomatique, bête de scène et voix d’airain, Leo Nucci est tout cela à la fois. Originaire de Bologne, le baryton fait ses débuts en 1967 dans le rôle de Figaro (Il barbiere di Siviglia) au Teatro Lirico Sperimentale de Spoleto en Italie. C’est le premier d’une longue liste de personnages qu’il incarne et marque de sa personnalité sur les plus grandes scènes internationales: Arènes de Vérone, Teatro Regio de Parme, Covent Garden de Londres, Staatsoper de Vienne, Metropolitan Opera de New York, Opéra de Zurich... Durant sa carrière, il a interprété Rigoletto, son rôle fétiche, à plus de 500 reprises, déchaînant à chaque fois l’enthousiasme du public. Après avoir triomphé sur la scène de l’Opéra de Monte-Carlo ces dernières années dans Pagliacci et Nabucco, Leo Nucci offre au public monégasque un après-midi dédié aux œuvres de Giuseppe Verdi. Les grands airs du répertoire se mêleront aux mélodies subtiles et charmeuses pour le plus grand bonheur des cinq cents spectateurs que contient la salle Garnier.

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10 février 2018 6 10 /02 /février /2018 16:49

Blind Pass* du Nice Jazz Festival !


Du mardi 17 au samedi 21 juillet 2018, le Nice Jazz Festival fêtera les 70 ans de sa première édition, qui avait eu lieu en 1948 à l’Opéra de Nice, avec à l’affiche Louis Armstrong ou encore Django Reinhardt.

Profitez dès maintenant du tarif préférentiel du Blind Pass* :
5 jours à 99 euros** au lieu de 130 euros**.

Au programme :
5 soirées, 2 scènes, 30 groupes d’envergure nationale et internationale…

Un événement à ne manquer sous aucun prétexte, pour fêter l’anniversaire du premier festival de jazz au monde !


* Le Blind Pass est un forfait 5 jours vendu avant l’annonce de la programmation, non nominatif et en EDITION LIMITEE.
**Prix hors frais de location.

Commandez le Blind Pass !

 

 

 

 

Ils sont venus : 

2014 : Richard Galliano, Dr John, Keziah Jones, Metronony, Patrice, Ben L’Oncle Soul, Snarky Puppy, Deep Purple, Kenny Garrett, les Gipsy Kings, Nikki Yanofsky, Ed Motta, Joshua Redman, Mos Def…

2015 : Jamie Cullum, Charles Lloyd, Asaf Avidan, Kurt Elling, Brad Mehldau, Ms. Lauryn Hill, Ibeyi, Yael Naim, Hindi Zahra, Roberto Fonseca, The Roots, Larry Graham, Kool and the Gang …

2017 : Herbie Hancock, De La Soul, Trombone Shorty, Youn Sun Nah, Christian McBride, Ibrahim Maalouf, Cory Henry, Mary J. Blige, Terence Blanchard, IAM, Deluxe, Kamasi Washington, -M-…

 

 

 

 

 

 



Contacts Nice Jazz Festival
Tél : + 33 (0) 4 97 13 55 33
Email :info@nicejazzfestival.fr
Site : nicejazzfestival.fr
Facebook : Fb/nicejazzfestival
Twitter : @nicejazzfest
Instagram : @nicejazzfestival

 

 
 

 

 

 

 

 

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26 janvier 2018 5 26 /01 /janvier /2018 18:20
SANREMO: TEATRO CENTRALE - Tango Argentino "Abrazos de Tango"- Venerdì 2 febbraio alle ore 21.15

Venerdì 2 febbraio alle ore 21.15 torna il Tango Argentino al Teatro Centrale con lo spettacolo Abrazos de Tango.

Prezzi di ingresso platea € 30+2,00 prev. -  galleria € 25,00+2,00 prev. - € 20,00+2,00 prev.

Info e prenotazioni 0184 506060 tutti i giorni dalle 16.00 alle 21.00

Straordinari ballerini e i musicisti ci conducono in un viaggio nelle atmosfere porteñe di Buenos Aires aprendoci le porte al mistero del tango:L’abbraccio.  Non c’è emozione, non c’è sensazione, non c’è stato d’animo che un abbraccio non sia capace di trasmettere più di qualsiasi parola.

L’abbraccio del tango permette a due corpi di comprendersi e conversare in un raffinato dialogo in movimento guidati dalla musica. Due sconosciuti diventano una cosa sola, uniti e incatenati per tutta la durata di un tango.

Un dialogo di aromi, di sguardi e tremiti, di paure ad invitarsi e incontrarsi. Un velarsi e rivelarsi di sguardi, di rossori, di palpiti, di assensi e di rifiuti.         La passione, l’estasi, il tormento dell‘abbraccio: è questo il tema segreto di questa danza. L’unione che si può creare fra i corpi e le anime dei ballerini è tanto intima, tanto struggente, tanto emblematica e viscerale.               

Lo spettacolo propone un cammino cadenzato attraverso le melodie e stili del tango: melodrammi di tre minuti, leggiadri valsecitos criollos, mossi sul pulsare ossessivo di antiche e nuove tradizioni: dai tangos abbozzati sotto i cieli stellati della Boca fino alle brillanti composizioni dei loro eredi diretti di epoca moderna.     
Dopo il successo delle scorse tournée con lo spettacolo “Tango Historias de Amor”, iniziate nel 2016 con il debutto al Teatro Nuovo di Milano, la omonima compagnia è  stata protagonista in altre significative location come il Teatro Ariston di Sanremo, la XI Rassegna Internazionale della Danza alla Fortezza Priamar di Savona, il Festival Internazionale del Balletto di Noto,  Acqui in Palcoscenico  ad Alessandria, Festival le Crociere di Orbetello e la rassegna tramonti all’ antico Teatro Romano di Ferento, la compagnia Tango Historias de Amor ritorna sui palcoscenici italiani con il nuovo spettacolo “Abrazos de Tango”.        



ballerini

Sabrina Concari - Mariano Allegro

Julio Luque – Geraldine Giudicelli

Michele Lobefaro - Emanuela Benagiano

Vito Raffanelli – Giorgia Rossello

Matteo Antonietti y Ravena Abdyli

Marco Pasini y Mariana Bettariga
 
con la straordinaria partecipazione di

Fabian Serna di Legion Malambo 

 

 

LA COMPAGNIA             
Tango Historias de Amor una compagnia giovane formata da affermati artisti argentini con esperienze professionali internazionali che sotto la direzione di Mariella Malpeli hanno dato vita al progetto di portare in scena il tango argentino partendo dalla sua essenza: abbraccio e improvvisazione. 

 

Una compagnia di ballerini e musicisti che conosce lo sforzo ed il lavoro di squadra, fatto con passione e in sinergia. Energia che esplode sul palcoscenico grazie all’affiatamento tra musicisti e ballerini che ha la sua massima espressione e magia proprio nell’improvvisazione. 

La compagnia Tango Historias de Amor ha riscosso grande successo di pubblico andando in scena in molti teatri e festival di danza italiani. Tornerà dunque ad emozionare il pubblico la prossima stagione teatrale 2018.


L’ORCHESTRA
Tango Tinto è un ensemble di tango argentino composto da artisti argentini ed europei: Barbara Varassi Pega, pianoforte; Gerardo Agnese, bandoneon; Vincenzo Albini, violino; Virgilio Monti, contrabbasso. Da più di 10 anni sulla scena europea, si distingue per una solida esperienza nello stile e un grande affiatamento che ne fanno il suo punto forte. Propone diversi spettacoli: concerti, spettacoli di musica, danza e montaggio video, repertorio da ballare e d’ascolto, tutti di alta qualità ed esperienza professionale. Il suo repertorio abbraccia i diversi periodi della storia di questa musica urbana, dalla "guardia vieja" ai contemporanei, comprendendo brani dei più noti compositori (Pugliese, Troilo, Gardel, Piazzolla, Arolas, De Caro e tanti altri) offrendoli con uno stile proprio e caratteristico. Ha partecipato a numerosi Congressi, Milongas e Festival di Tango in tutta Italia ed Europa tra i quali: Bologna Tango Festival; Cosenza Tango Festival; Bari Tango Congress; Rovigo Tango Festival; Torino Anima Tango; Sanremo Tango Festival; Verona Tango Festival, Crema Tango Festival. Vilnius Tango Festival, Lituania; London Tango Festival; Rotterdam Tango Festival; Tampere Tango Festival, Finlandia; Dublin Tango Festival, Irlanda. Ha collaborato con i più affermati maestri di Tango tra i quali: Miguel Angel Zotto, Ricardo Barios e Laura Melos, Osvaldo Roldan, Alejandro Aquino e Graciela Roston, Sebastan Romero e Silvina Aguera, Marco Palladino, Alejandro Angelica, Alberto e Sabrina Scarico, Mariano Navone, Pablo Mojano e Roberta Beccarini e tanti altri ancora. Motivo d’orgoglio per l’ensemble è la collaborazione allo show “Tetralogia” del famoso coreografo Leonardo Cuello. Dalla sua formazione si è esibito frequentemente in Argentina ed Europa ed è stato sempre ben accolto dalla critica e dal pubblico. Ha al suo attivo due CD: “Tango Tinto” (2004) e “Éxtasis” (2007), con la partecipazione di musicisti invitati.

 FABIÁN SERNA

Ballerino, Maestro Nazionale di Danza, coreografo, attore e direttore artistico della compagnia di danze folkloristiche argentine Legión Malambo. Nel 2004 il Governo Argentino lo ha insignito del premio “Ballerino dell’anno”. Tra il 1998 e il 2016 ha conseguito innumerevoli premi a livello nazionale, partecipando a tournée in Giappone, Germania, Brasile, Svizzera, Spagna, UK, USA, Colombia, Perù, Francia, Italia e Grecia. Nel 2012 vince il reality televisivo Q’VIVA The Chosen e realizza uno spettacolo a Las Vegas con Jennifer Lopez, Marc Antony e Jamie King. Nel 2015 fonda la compagnia Legión Malambo. Nel 2016 entra a far parte di uno degli spettacoli itineranti più rinomati al mondo, Fuerza Bruta. Nello stesso anno è coreografo e ballerino dello spettacolo di tango Deseos insieme alla compagnia Estampas Porteña e porta in scena con la Legión Malambo Atsu, primo spettacolo al mondo a fondere malambo e arti marziali. Nel 2017 la compagnia, di cui è direttore artistico e coreografo, è tra i finalisti della quarta edizione del talent show italiano Tú Sí Que Vales.

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15 mars 2017 3 15 /03 /mars /2017 14:54
MARC GIACONE

MARC GIACONE

PRINCIPAUTE' de MONACO

ASSOCIATION IN TEMPORE ORGANI

MARDI 21 MARS 2017 – 20h30

EGLISE des CARMES – 54, Boulevard d’Italie, Monaco

 

“ IN TEMPORE ORGANI ” - III Cycle International d’Orgue,

édition 2017

 

JOURNEE MONDIALE DE L’ORGUE

dans le cadre du «World Bach Day»

Anniversaire de la naissance de Johann Sebastian BACH

(Eisenach, 21 mars 1685 – Leipzig, 28 juillet 1750)

 

Récital d’orgue de MARC GIACONE (Monaco)

Organiste titulaire de l’orgue historique Cavaillé-Coll de l’èglise des Carmes de Monaco

 

Marc Giacone, est un organiste, un improvisateur et un compositeur de musique contemporaine et de musique électroacoustique. Il est né le 5 mars 1954 à Monaco et il est de nationalité monégasque.

Il effectue ses études musicales à l’Académie de Musique Fondation Prince Rainier III de Monaco, où il est formé aux disciplines d’harmonie, contrepoint, fugue, orgue, composition et orchestration, puis à l’Académie Internationale d’Été de Nice (Conservatoire National de région) où il est formé à l’improvisation à l'orgue.

Ses maîtres d'orgue seront successivement Émile Bourdon, Henri Carol, Pierre Cochereau et Jean Wallet.

Il fait partie de cette nouvelle génération de musiciens contemporains pour qui toutes les formes d’expression musicale peuvent trouver leur place dans une œuvre, voire se combiner (jazz, fusion, folklore, atonalité, dodécaphonisme....).

On lui doit de nombreuses pièces pour orgue dont deux symphonies, une suite de danses, une sonate, ainsi que des œuvres pour dispositif électroacoustique, harpe, flûte, trombone, vibraphone, orchestre, cinéma, télévision, radio, etc.

Nommé en 2005 titulaire de l’orgue Cavaillé-Coll de la Chapelle des Pères Carmes de Monte-Carlo (Principauté de Monaco), il se produit régulièrement en concerts au cours desquels il crée de grandes pièces improvisées dans un pur style néo-symphonique.

 

Ce concert est inclus dans le calendrier du III CYCLE INTERNATIONAL D’ORGUE "IN TEMPORE ORGANI" qui a lieu sur une base mensuelle aux orgues historiques Cavaillé-Coll de la chapelle des Carmes de Monaco et au nouvel orgue Zanin construit pour l’église Saint-Dévote et offert en 2012 par le Comité des résidents italiens à Monaco en hommage aux noces de S.A.S. Albert II, Prince de Monaco et Charlene Wittstock.

Le Festival a obtenu le Patronage de l'Ambassade d'Italie à Monaco et est financé par le Gouvernement de Monaco, Com.It.Es. de Monaco, KRM Studios, Groupe La Guardia Restaurants – Monaco, famille Rocchi.

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15 mars 2017 3 15 /03 /mars /2017 14:12
LE TRIOMPHE DE "LUCIA DE LAMMERMOOR" AU JAPON

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6 février 2017 1 06 /02 /février /2017 17:28

CARLO CONTI "SOLO" ALL`HAPPENING RITUALE  DEL CASINO DI SANREMO OFFERTO PER LA STAMPA DEL FESTIVAL

Una  simpatica serata "gala"quella del 5 febbraio, malgrado la pioggia all`esterno, che si è svolta all`ultimo piano del palazzo del Casino, al Roof Garden di Sanremo. Tutti, giornalisti e fotografi, erano in attesa dell`arrivo dei presentatori e rappresentanti del vertice di Viale Mazzini ma, nonostante le piacevoli musiche del DJ che intrattenevano i presenti, alla fine solo il cordiale e disponibile presentatore, Carlo Conti, si è sottoposto alle mitragliate di flashes che gli piovevano addosso con reiterate richieste  di, "guarda qui", "Carlo"!, Carlo" !etc..

Fortunatamente, Conti ha avuto la presenza di spirito, prima di sganciarsi, di chiamare sul semivuoto palchetto per dargli una mano ,il Sindaco della Città dei Fiori, Alberto Biancheri, lui almeno presente, quale importante rappresentativa  autorità di ambo i lati,  quasi ad alleviare l`assenza dell`altra conduttrice del Festival, Maria De Filippo, rimasta segregata ed influenzata nella sua camera d`albergo in Bordighera!

Il ballerino Jamie Berry, detto TIM, per lo sponsor, ha infine divertito tutti con un  atletico " a solo" danzante. La casa di gioco sanremese ha offerto un ricco buffet.

Foto (c) Luigi MATTERA

CARLO CONTI PRESENTA IL FESTIVAL AL CASINO DI SANREMO
CARLO CONTI PRESENTA IL FESTIVAL AL CASINO DI SANREMO
CARLO CONTI PRESENTA IL FESTIVAL AL CASINO DI SANREMO
CARLO CONTI PRESENTA IL FESTIVAL AL CASINO DI SANREMO

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4 février 2017 6 04 /02 /février /2017 10:01
MONACO MUSIQUE REVIVAL EN HOMMAGE A EDITH PIAF

SOIREE DU 1ER FEVRIER DONNEE A LA SALLE BELLE EPOQUE DE L` HÔTEL HERMITAGE PAR M. ENRICO BRAGIOTTI EN HOMMAGE A EDITH PIAF : CHANTEUSE CHRISTELLE LOURY

 

 

 

Photo (c) C.G. ALBUQUERQUE

 

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16 janvier 2017 1 16 /01 /janvier /2017 14:29
(c) OPERA MC

(c) OPERA MC

L’ensemble baroque Les Musiciens du Prince a été fondé en Principauté
de Monaco au printemps 2016, sur une idée de Cecilia Bartoli en
collaboration avec l’Opéra de Monte-Carlo. Ce projet est devenu réalité
grâce au soutien immédiat de S.A.S. le Prince Albert II et de S.A.R. la
Princesse de Hanovre.


Interprète et directrice artistique, Cecilia Bartoli a réuni les meilleurs
musiciens internationaux jouant sur instruments anciens qu’elle
a rencontré au cours de sa carrière. Elle a également choisi pour
Konzertmeister pour la tournée 2016 la violoniste Ada Pesch.
La célèbre cantatrice a eu envie de créer, après l’enregistrement de son
disque « Mission » chez Decca, un orchestre renouant avec la tradition des
musiques de Cour des grandes dynasties royales, princières et tzarines à
travers l’Europe du 17ème et 18ème siècle.
La vision artistique de Cecilia Bartoli est portée par les plus grands génies
du baroque, comme Haendel et Vivaldi, mais aussi par le répertoire
Rossinien.

Elle souhaite également éveiller la curiosité du public à travers ses
recherches de partitions d’oeuvres qui n’ont jamais été jouées ou très
peu interprétées depuis plusieurs siècles, avec un orchestre ayant une
souplesse et une richesse de couleurs sonores très différentes de celles
d’un orchestre moderne.

Le concert inaugural s’est déroulé le 8 juillet 2016 dans la Cour d’Honneur
du Palais de Monaco en présence de la famille princière avec un
programme Haendel.

En novembre 2016, Les Musiciens du Prince et Cecilia Bartoli ont débuté
une première tournée, saluée par la presse internationale, à travers
l’Europe ; il se sont produits avec le programme du concert inaugural à
Amsterdam, Paris, Cologne, Bruxelles, Munich, Vienne, Graz, Budapest et
Zurich.

En 2017, ayant à coeur de célébrer le bicentenaire de la création de La
Cenerentola, Cecilia Bartoli et l’ensemble baroque débuteront leur
deuxième tournée européenne avec l’oeuvre de Rossini les 4 et 7 février
à Monte-Carlo puis à Dortmund, Hambourg, Amsterdam, Martigny,
Versailles et Luxembourg. Ils seront également présents à Salzbourg
(Festival de Pentecôte et Festival d’Été) pour une version scénique de
Ariodante et une version concertante de La Donna del Lago.

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  • : ROYAL MONACO RIVIERA ISSN 2057-5076
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  • : Royal Monaco Riviera web magazine fondé par Luigi MATTERA est le PREMIER site online de Monaco en presse écrite . Royal Monaco Riviera, il primo sito online del Principato divenuto cartaceo.ARTE, CULTURA, SOCIETA' della Riviera Ligure e Costa Azzurra!
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